Animali ad Acquerello e matite acquerellabili (2024)

Come disegnare la strutture degli animali? Come rendere la morbidezza e la lucentezza della pelliccia di un gatto, le brillantezza del piumaggio di un’uccello tropicale o la luce nello sguardo di un cane?
9 incontri complessivi, un laboratorio divertente e rilassante composto da tre moduli, ogni modulo comprenderà 3 lezioni in diretta, tre revisioni su zoom, più diversi video aggiuntivi. Tutti i video resteranno a disposizione degli allievi per tutta la durata del corso ed oltre.

Il laboratorio è rivolto sia ad allievi che hanno già esperienza, sia a chi inizia adesso.
Su ogni soggetto saranno proposti esercizi con grado di difficoltà diverso in base all’esperienza. Da sabato 16 marzo 2024.

Come disegnare la strutture degli animali?
Come rendere la morbidezza e la lucentezza della pelliccia di un gatto, le brillantezza del piumaggio di un’uccello tropicale o la luce nello sguardo di un cane?
Da sabato 9 marzo lo scopriremo attraverso una serie di lezioni tematiche.

PROGRAMMA:

9 temi sugli animali, un laboratorio divertente e rilassante.

Il corso  sarà composto da 3 moduli, ogni modulo comprenderà 3 lezioni in diretta, 3 revisioni su zoom, più diversi video aggiuntivi.
Tutti i video resteranno a disposizione degli allievi per tutta la durata del corso ed oltre.

Il laboratorio è rivolto sia ad allievi che hanno già esperienza, sia a chi inizia adesso.
Su ogni soggetto saranno proposti esercizi con grado di difficoltà diverso in base all’esperienza.

Primo modulo:
6, 23, 30 marzo

Secondo modulo:
13, 20, 27 aprile

Terzo modulo:
maggio


Temi e soggetti del primo modulo:

PER UN GIORNO – FARFALLE:
Il soggetto si presta per imparare (o ripassare) le basi della tecnica dell’acquerello. Vedremo quindi le tecniche bagnato su bagnato per creare le campiture di base e il bagnato su asciutto per dare dettaglio e corpo, impareremo a creare i colori che ci servono dai primari e sfumarli .
Per chi non ha esperienza sarà anche fatta una panoramica sui materiali necessari per il corso.
Saranno proposti esercizi di base per chi è alle prime armi ma anche composizioni più complesse per chi ha già una discreta esperienza.

ESPLOSIONE DI COLORE – IL PAPPAGALLO
Impareremo a cercare uno schema geometrico per capire bene le forme e le proporzioni, quindi dopo uno studio veloce a matita o carboncino passeremo alla pittura e impareremo a gestire la pennellata per ottenere una pittura a tratti fresca e libera, a tratti più dettagliata e precisa.

UNICO E MOLTEPLICE – IL GATTO
In questa lezioni sarà introdotto l’uso delle matite acquerellabili per rendere il pelo e definire le luci.
Come in precedenza si analizzeranno schemi geometrici che ci aiuteranno a capire bene forma e proporzioni degli animali che andremo a studiare.

Temi e soggetti del secondo modulo:

GLI ANIMALI DEL BOSCO – IL CERVO
DI RAZZA O METICCIO? – IL CANE
AL TROTTO – IL CAVALLO e L’ASINO

Temi e soggetti del terzo modulo:

ANIMALI DA CORTILE – IL GALLO
NELLA SAVANA – I GRANDI FELINI
GLI ANIMALI DEL BOSCO – LA VOLPE

Alcuni soggetti potrebbero essere sostituiti a seconda delle esigenze didattiche o da eventuali richieste del gruppo.

Esercizi: Per ogni soggetto sarà proposto uno studio veloce a matita/carboncino/sanguigna e un dipinto ad acquerello.
Saranno proposti esercizi di base per chi è alle prime armi ma anche composizioni più complesse per chi ha già una discreta esperienza.

Se per esigenze particolari fosse necessario rimandare una lezione, si slitterà al sabato successivo.


COME FUNZIONA IL LABORATORIO:

Il laboratorio è composta da 9 lezioni di un ora e mezzo e 9 revisioni (il tempo della revisione varia a seconda del numero di partecipanti e dal numero di elaborati presentati durante le due settimane fra una lezione e la successiva).
Il corso si appoggerà per ogni modulo ad un gruppo facebook dedicati e riservato ai soli iscritti, quindi per partecipare è necessario avere la possibilità di usare un account facebook.

La prima lezione di sabato 9 marzo sarà composta da due parti:
il primo incontro sarà alle 15 su zoom e servirà come presentazione del corso. Sarà illustrato il programma e saranno fornite indicazioni sui materiali che verranno utilizzati. Inoltre saranno dati cenni e strumenti sulle tecniche di base utili per chi non ha mai lavorato con gli acquerelli o lo ha fatto da autodidatta.
La seconda parte sarà una dimostrazione di lavoro in diretta video in cui il docente andrà a realizzare un dipinto sul tema.

Le lezioni successive si terranno in diretta a partire dalle 17:30 e fino alle 19:00 circa ma resterannoa disposizione degli allievi e potranno essere viste o riviste in qualsiasi giorno e orario.

La revisione sarà il sabato pomeriggio successivo alla lezione a partire dalle 15:00.
Ogni revisione sarà registrata, il video sarà reso disponibile nelle ore successive e resterà sul gruppo fb per tutta la durata del corso e oltre.

Lezioni, revisioni, references, eventuali dispense resteranno a disposizione degli allievi per tutta la durata del corso e per almeno un anno dalla fine dello stesso.

Fra ogni modulo ci sarà una settimana di pausa (l’ultima revisione di ogni modulo quindi sarà due settimane dopo la terza lezione).
Questo sistema è studiato per permettere al corso di avere un andamento costruttivo, ma anche di poter restare al passo con le lezioni e avere delle pause per recuperare o riposare.

Come sapete nei miei corsi vengono fornite references e materiali aggiuntivi in abbondanza. Anche in questo laboratorio, in base alle necessità, saranno forniti video extra e contenuti aggiuntivi in diretta o registrati.

COSTI:

77,00 euro a modulo se acquistato singolarmente.

Si può usufruire di uno sconto acquistando tutti e tre i  moduli  (18 incontri, 9 lezioni e 9 revisioni)  in un’unica soluzione pagandoli 200 euro invece di 231,00.
Per usufruire dello sconto è necessario pagare tutti e tre i moduli entro la prima lezione del ciclo.

Le modalità di iscrizione sono le seguenti:

Inviare una mail a info@riccardomartinelli.it in cui dare conferma di partecipazione al corso.

Nella mail:

  • Inserite i vostri dati (se nuovi iscritti): Nome, cognome, numero di telefono.
  • Aggiungete la vostra intenzione a iscrivervi al laboratorio “ANIMALI AD ACQUERELLO 24”.
  • Specificate se volete acquistare il corso in un’unica soluzione o a rate.

Dopo la ricezione della vostra richiesta di partecipazione, e dopo il raggiungimento del numero minimo di iscritti,  invierò istruzioni per formalizzare l’iscrizione.
In seguito alla ricezione della ricevuta di pagamento vi comunicherò le modalità per accedere al gruppo facebook e vi inserirò nel gruppo whatsap dedicato al corso.
L’inserimento nel gruppo whatsapp non è obbligatorio ma consigliato.
Di norma è uno strumento utile per correzioni veloci durante la settimana, avvisi urgenti, l’invio del link per accedere alla revisione, ecc.

 


Cenni sulla tecnica:

L’acquerello è una tecnica spesso sottovalutata per potenziale espressivo e versatilità, ma in realtà  permette di sviluppare molto sia la creatività che le proprie capacità pittoriche.

Tecnica che sembra fra le più semplici, lo è solo per la quantità di materiali e strumenti necessari.

In realtà è una delle tecniche che mettono più alla prova il pittore, ma di conseguenza, a fronte di una solida base nell’arte del disegno, gli permette anche di superare innumerevoli difficoltà e imparare a dipingere con grande efficacia e consapevolezza. Bagaglio che poi potrà essere trasferito su qualsiasi altra tecnica.

In particolare dipingere ad acquerello aiuta a comprendere e gestire la consistenza/diluizione del colore, si impara abbastanza facilmente a familiarizzare con la teoria del colore, quindi s’impara a creare le proprie tinte e tonalità a partire dai colori primari e secondari. Si acquisisce esperienza nella gestione della pennellata e nell’applicazione del colore per ottenere segni netti, campiture, sfumature. Insegna a lavorare sia con  velocità che progettualità… ma anche a inseguire immediatezza e freschezza.

Impareremo ad usare gli acquerelli, ma anche matite e pastelli acquerellabili, ecoline e qualche volta guache e chine. Impareremo a tirare la carta e ad utilizzare le tecniche più utili e diffuse:

  • Bagnato su bagnato
  • Bagnato su asciutto
  • Asciutto su asciutto
  • Fusione di colore

Ci occuperemo anche di composizione, equilibrio, genesi dell’opera.

Il laboratorio è aperto sia ad allievi che hanno già esperienza, sia a chi è alle prime armi o chi ha esperienza da autodidatta. Durante le lezioni comunque non mancheranno cenni e spiegazioni agli elementi di base del disegno (forma, luce e ombra, proporzioni, toni, chiaroscuro, prospettiva, composizione dell’immagine, utilizzo del quadro, ecc).


Corso online animali ad acquerello
Corso online animali ad acquerello

 
Corso online animali ad acquerello
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Corso online animali ad acquerello
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PITTURA AD OLIO – Laboratorio online (2024) – base e avanzato

Questo laboratorio nasce con l’intento di affrontare e approfondire lo studio della pittura ad olio classica e quella diluibile in acqua (per quest’ultima si useranno i colori e i medium Winsor & Newton Artisan). Si daranno strumenti per affrontare le difficoltà tecniche ma anche per raggiungere un approccio ponderato e personale all’opera.
Come temi tratteremo il paesaggio, la natura morta, il ritratto, la figura e l’astratto.
Ogni modulo sarà composto da 3 lezioni in diretta e 3 revisioni su zoom.
Saranno messe a disposizione degli allievi anche numerose lezioni registrate precedentemente in modo da arricchire il percorso.
12 lezioni in diretta + 12 revisioni complessive + altre lezioni di repertorio.
Tutte le lezioni, le revisioni e i materiali resteranno a disposizione degli allievi per tutta la durata del corso e oltre.

A partire da venerdì 22 marzo.

Laboratorio base e avanzato online suddiviso in 4 moduli.

Ogni modulo sarà composto da 3 lezioni in diretta e 3 revisioni su zoom.
Saranno messe a disposizione degli allievi anche numerose lezioni registrate precedentemente in modo da arricchire il percorso.

12 lezioni in diretta + 12 revisioni complessive + altre lezioni di repertorio.

Tutte le lezioni, le revisioni e i materiali resteranno a disposizione degli allievi per tutta la durata del corso e oltre.

Primo modulo da venerdì 22 marzo

PREMESSA:

Questo laboratorio segue un ciclo di lezioni in cui si sono visti i fondamenti di varie tecniche pittoriche (acquerello, tempera, acrilico, pastelli).
I quattro moduli che si svolgeranno da febbraio a maggio saranno prevalentemente incentrati sulla pittura ad olio
ma non escluderanno di proseguire anche con le altre tecniche  soprattutto per gli studi preliminari.

Il laboratorio serve anche a dare gli strumenti per raggiungere un approccio ponderato e personale all’opera .
L’impegno e lo studio portano sempre una certa sicurezza che aiuta ad aver coraggio e osare…
Ecco, la mia speranza è portarvi verso un modo di lavorare libero, ricco di stimoli e carico di entusiasmo.

La parte su natura morta e paesaggio del laboratorio si avvarrà soprattutto di lezioni registrate mentre la parte su ritratto, figura e astratto di lezioni in diretta.

Soggetti che tratteremo:

  • Paesaggio (base)
  • Natura morta (base)
  • Ritratto
  • Figura
  • Astratto
    I soggetti si alterneranno a seconda delle esigenze didattiche e alle richieste del gruppo e potranno essere proposti anche in ordine diverso dall’elenco.
    Si potranno proporre temi propri, basterà concordarli preventivamente con l’insegnante.
Tecniche su cui ci eserciteremo:
  • Disegno (grafite, carboncino, sanguigna, pastelli, penna a sfera)
  • Pittura ad olio (classica e diluita ad acqua)
  • Pittura Acrilica
    Le tecniche verranno presentate nel corso dei moduli e dei temi.
    Si potrà comunque decidere di dipingere un soggetto anche con una tecnica diversa da quella proposta nel modulo.
    Basterà preventivamente concordare con l’insegnante.

PROGRAMMA INDICATIVO:

Questo laboratorio avanzato online sul disegno e le tecniche pittoriche sarà strutturato in  quattro moduli, ogni modulo sarà composto da tre lezioni ciascuno.
Nelle lezioni di questo laboratorio avanzato il tema di ogni modulo sarà legato ad aspetti di tecnica, ma sarà anche il punto di partenza per una ricerca espressiva e la composizione di un’opera “finita”.
Dato che indagare un tema in modo approfondito è complesso e i processi tecnici della pittura sono decisamente meno immediati rispetto al solo disegno, sui temi resteremo per più lezioni.
Ogni partecipante sarà libero di lavorare contemporaneamente anche a più studi/opere, o proporre varianti ai temi dei moduli (dopo averne parlato con me).

Impareremo ad usare il tema come incipit, raccogliere fascinazioni e idee visive o narrative, raccogliendo materiali che ci sembreranno utili.
Poi impareremo a fare delle scelte sia compositive che formali volte a potenziare l’efficacia del messaggio e quindi dell’opera stessa.
Inoltre cercheremo di guardare in modo analitico il lavoro di altri artisti (sia i maestri del passato che i contemporanei) per trarne ispirazione e insegnamento.

  • Fase 1: analisi del tema
  • Fase 2: ricerca di immagini, spunti, fascinazioni
  • Fase 3: realizzazione di alcuni studi preparatori
  • Fase 4: realizzazione del dipinto finale seguendo le indicazioni dell’insegnante o concordando una tecnica che si ritiene più adatta e affine.

Si alterneranno tutti i maggiori temi: natura morta, paesaggio, ritratto, figura,  astratto.

PARTECIPANTI:

Il laboratorio è aperto ad allievi che hanno già esperienza fatta attraverso i miei precedenti corsi.
Chi volesse partecipare avendo fatto altri corsi o esperienze può scrivermi a info@riccardomartinelli.it per proporsi, allegando magari alcuni propri lavori e una descrizione delle esperienze fatte.


Come funzionerà:

L’adesione al laboratorio comprende l’acquisto di tutti e quattro i moduli (è comunque possibile il pagamento in quattro rate separate).

Ogni modulo sarà composto da 3 lezioni di un ora e mezzo e 3 revisioni di circa due ore (se necessario per la revisione potranno essere istituiti due turni in giorni e orari diversi).
Il corso si appoggerà ad una serie di gruppi facebook dedicati e riservati ai soli iscritti (un gruppo per modulo), quindi per partecipare è necessario avere la possibilità di usare un account facebook.

Le lezioni si terranno in diretta il venerdì pomeriggio a partire dalle 18:00 e fino alle 19:30 circa ma potranno poi essere viste o riviste in qualsiasi giorno e orario.

La revisione principale sarà il giovedì pomeriggio successivo a partire dalle 15:00.
Ogni revisione sarà registrata e il video sarà reso disponibile nelle ore successive e resterà sul gruppo fb per tutta la durata del corso e oltre.

Per chi impossibilitata/o a partecipare alla revisione del giovedì pomeriggio sarà programmata una revisione serale.

Fra ogni modulo ci sarà una settimana di pausa (l’ultima revisione di ogni modulo quindi sarà due settimane dopo la terza lezione).
Questo sistema è studiato per permettere al corso di avere un andamento costruttivo, ma anche di poter restare al passo con le lezioni e avere delle pause per recuperare o riposare.

Come sapete nei miei corsi vengono fornite references e materiali aggiuntivi in abbondanza. Anche in questo laboratorio, in base alle necessità, saranno forniti video extra e contenuti aggiuntivi in diretta o registrati.

COSTI:

Il costo è di 280,00 euro per l’intero laboratorio: 12 lezioni e 12 revisioni su due turni.
E’ possibile pagare a rate mensili di 75,00 euro cad. (3 lezioni e 3 revisioni).
Il pagamento della rata va fatto entro la prima lezione di ciascun modulo.

Le modalità di iscrizioni sono le seguenti:

Inviare una mail a info@riccardomartinelli.it in cui dare conferma di partecipazione al corso.

Nella mail:

  • Inserite i vostri dati (se nuovi iscritti): Nome, cognome, numero di telefono.
  • Aggiungete la vostra intenzione a iscrivervi al laboratorio “PITTURA AD OLIO”.
  • Specificate se volete acquistare il corso in un’unica soluzione o a rate.

Dopo la ricezione della vostra richiesta di partecipazione, e dopo il raggiungimento del numero minimo di iscritti,  invierò istruzioni per formalizzare l’iscrizione.
In seguito alla ricezione della ricevuta di pagamento vi comunicherò le modalità per accedere al gruppo facebook e vi inserirò nel gruppo whatsap dedicato al corso.
L’inserimento nel gruppo whatsapp non è obbligatorio ma consigliato.
Di norma è uno strumento utile per correzioni veloci durante la settimana, avvisi urgenti, l’invio del link per accedere alla revisione, ecc.


Date e temi dei moduli:

Esercizi: Si potrà seguire le indicazioni dell’insegnante o, concordando e valutando insieme, proporre varianti che si ritengano più vicine alla propria sensibilità e ai propri obiettivi. L’importante è che non si vada troppo lontano dal tema di base.

Per ogni tema si lavorerà sia su aspetti compositivi ed espressivi, ma anche su quelli tecnici legati ai materiali, al disegno, alla stesura del colore, ecc.

Durante o dopo le lezioni saranno fornite immagini e idee di partenza a cui ogni allieva/o potrà attingere andando ad integrare con il proprio materiale.

Per alcuni temi ci saranno anche delle brevi lezioni extra più teoriche in cui si analizzerà come un dato soggetto è stato “trattato” nel corso della storia dell’arte.

Alcuni temi potrebbero cambiare nel corso del laboratorio, a seconda dell’evoluzione del lavoro degli allievi e delle necessità didattiche.


PROGRAMMA INDICATIVO

Modulo 1
Programma di base: materiali e supporti, basi per la stesura, esercizi sulle nuvole, natura morta.
Programma avanzato: autoritratto a strati e velature / autoritratto alla prima
22, 29 Marzo, 5 aprile.
Ultima revisione 22 marzo.


Modulo 2
Programma di base: il ritratto
Programma avanzato: la figura (il nudo nella pittura classica ispirato a Caravaggio)

Aprile 


Modulo 3
Programma di base e avanzato: il nudo ad olio (ispirato alla pittura figurativa contemporanea)

Maggio


Modulo 4
Programma di base e avanzato: astratto e informale

Giugno


TEMI

I temi dell’elenco non è detto che saranno trattati in questo ordine e potrebbero comunque esserci delle modifiche in corso d’opera.

  • Materiali e cenni storici
  • Preparazione della tela e/o di altri supporti
  • Teoria del colore con la pittura ad olio
  • Preparazione della tavolozza e uso dei medium (diluenti, siccativi, ecc.)
  • Preparazione di un fondo non neutro per la natura morta a strati e velature
  • Studio di nuvole a carboncino o con i gessetti
  • Il paesaggio nella storia dell’arte (teoria).
  • Stesura del colore e realizzazione di due dipinti a strati (cielo estivo e cielo invernale).
  • Cielo notturno ispirato a Van Gogh e ai divisionisti (facoltativo)
  • Nuvole sul mare “alla prima” (studio di un cielo tempestoso con la tecnica a impasto)
  • Natura morta ad olio definizione e finitura.
  • Preparazione della tavolozza per l’incarnato.
  • Bozza/studio di un ritratto o autoritratto partendo dal disegno a carboncino
  • Tecniche per riportare il soggetto sulla tela
  • Ritratto a strati e velature con studio approfondito dei toni
  • Preparazione di un fondo mosso per ritratto alla prima
  • Il ritratto nella storia dell’arte (teoria).
  • Finitura
  • Saranno fornite lezioni aggiuntive di repertorio sui principali schemi per disegnare correttamente la testa.
  • Preparazione di supporti alternativi
  • Preparazione di tavolozze alternative per l’incarnato
  • Bozza/studio di figura sdraiata o seduta con disegno a carboncino o altra tecnica veloce
  • Preparazione di un fondo che suggerisca uno spazio
  • Studio a strati e velature di figura sdraiata o seduta
  • Preparazione di un fondo mosso per studio di nudo in piedi alla prima
  • Il nudo nella storia dell’arte (teoria).
  • Finitura
  • Saranno fornite lezioni aggiuntive di repertorio sui principali schemi per disegnare correttamente la figura.
  • Studio dei maestri dell’astratto
  • Composizione ed elementi di linguaggio visivo e pittorico (ritmica, equilibrio o disequilibrio, gesto, ecc.
  • L’elemento casuale, macchie, colature, segni.
  • La pittura a spatola.
  • L’astratto geometrico, una ricerca di sintesi, equilibrio e di segno.
  • Dalla realtà allo schema. Cercheremo di partire da elementi figurativi e realistici e attraverso un processo di studio cercheremo di ridurlo ad un segno o una serie di segni all’interno di un sistema.
  • Astratto e musica.

Se per esigenze particolari fosse necessario rimandare una lezione, si slitterà al venerdì successivo.

INFO:

Per qualsiasi informazioni potete scrivermi a

info@riccardomartinelli.it

o chiamare al numero 3493832778 (possibilmente se non ci conosciamo inviare prima un sms o messaggio su whatsapp)

Corso online PITTURA AD OLIO
Corso online PITTURA AD OLIO
Laboratorio di PITTURA
Laboratorio di PITTURA

Riccard Martinelli - Ritratto di Roberto

Ti ho dato il corpo stremato dalla sete, ti ho dato la fiamma della curiosità, ti ho dato il vento per fare di me tempesta. Un autoritratto - tecnica mista su tela 50x50 cm.

Riccardo Martinelli - Ulivo in preghiera - Praying olive tree - mix media on canvas 50x50 (2018)

Ritratto su commissione / Commissioned portrait: Gaetano Fontana, Abate di Montichiari e Vicario generale della diocesi di Brescia. Olio su tela, 50x70 cm. / Oil on canvas 50x70 cm.

Sughero (Quercia da sughero) - Riccardo Martinelli - 2016

Fenicotteri - acquerello su carta /Flamingos - watercolor on paper 25x35 cm.

Natura morta - corso di disegno

 

INFO:

Per qualsiasi informazioni potete scrivermi a

info@riccardomartinelli.it

o chiamare al numero 3493832778 (possibilmente se non ci conosciamo inviare prima un sms o messaggio su whatsapp)


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Corso online: FIGURA 2023/24 (nuovo programma)

Ci sono ancora posti disponibili per i corsi partiti in febbraio.
Per chi decide di iscriversi adesso c’è uno
sconto del 20%
Sarà possibile recuperare in differita tutte le lezioni già fatte.

Il 15 di febbraio partirà il corso FIGURA INTERMEDIO.
Non hai fatto il base? Puoi sempre seguirlo in differita a metà prezzo.

Corso completo sullo studio della FIGURA, sia in funzione del disegno dal vero, sia per il lavoro da references fotografiche o d’invenzione (illustrazione/fumetto). Nella prima parte il corso prenderà spunto da semplici schemi che facilitano la comprensione di forma, proporzioni e spazio, in seguito verranno introdotti cenni di morfologia e anatomia. Si vedranno varie tecniche di disegno: matita, carboncino, fusaggine, sanguigna, acquerello, pastelli. Le lezioni saranno in diretta, le revisioni su zoom e ci sarà un gruppo whatsapp di supporto. Sarà possibile seguire il corso anche in differita: lezioni, revisioni e materiali (schemi, dispense references fotografiche) resteranno a dosposizione degli allievi per tutta la durata del corso ed oltre.

Ci sono ancora posti disponibili per i corsi partiti in febbraio.
Per chi decide di iscriversi adesso c’è uno

sconto del 20%
Il costo quindi sarà di 185 euro invece di 231,00.

Sarà possibile recuperare in differita tutte le lezioni già fatte.

IL 15 FEBBRAIO inizia il corso FIGURA INTERMEDIO.
Non hai seguito il base? Puoi sempre seguirlo in differita a metà prezzo.
Scrivimi a info@riccardomartinelli.it per informazioni.

PRESENTAZIONE CORSO

NUOVO PROGRAMMA suddiviso in TRE cicli:
BASE, INTERMEDIO e AVANZATO.
Ogni ciclo comprenderà tre moduli. Ogni modulo sarà composto da 6 incontri (3 lezioni in diretta video e 3 revisioni su zoom).
Il corso è adatto sia a persone che hanno già esperienza, sia a principianti.
Lo studio della figura è infatti una splendida palestra sia per imparare a disegnare che affinare le proprie doti e competenze.

Presentazione e Lezione di prova 12 ottobre alle 18:30.
Per prenotare la lezione di prova scrivere a info@riccardomartinelli.it
entro il 10 ottobre.

Prima lezione effettiva del corso base giovedì 19 ottobre alle 18:30
Ogni lezione sarà composta da una parte di spiegazione/dimostrazione di circa un’ora e una di revisione di circa un’ora/un’ora e mezzo. La revisione sarà il mercoledì successivo dalle 18:00 alle 19:30 circa.

Al termine di ogni modulo si farà una settimana di pausa per permettere a tutti di completare gli esercizi e metabolizzare quanto visto durante le lezioni. Quindi la terza revisione sarà non il martedì successivo alla lezione ma quello dopo.

Per venire incontro alle esigenze di chi lavora nel pomeriggio e non riesce a partecipare alla revisione, una volta per modulo, sarà possibile fissare una revisione su appuntamento.

Ci accorderemo su date e orari una volta partito il corso.


FIGURA BASE – PROGRAMMA DETTAGLIATO
a partire da giovedì 19 ottobre

CICLO DI TRE MODULI, 18 incontri (9 lezioni e 9 revisioni).
Vai al programma dettagliato >>


A partire da gennaio seguiranno FIGURA INTERMEDIO e in primavera FIGURA AVANZATO, qui sotto i link per leggere il programma indicativo di entrambi i cicli:

FIGURA INTERMEDIO – PROGRAMMA INDICATIVO
a partire da giovedì 15 febbraio

CICLO DI TRE MODULI, 18 incontri (9 lezioni e 9 revisioni).
Vai al programma dettagliato >>


FIGURA AVANZATO – PROGRAMMA INDICATIVO
maggio 2024

CICLO DI TRE MODULI, 18 incontri (9 lezioni e 9 revisioni).
Vai al programma dettagliato >>


Modalità di svolgimento del corso:

Le lezioni saranno fruibili a più livelli, sia da chi ha iniziato a disegnare da poco, sia da chi vuole approfondire e affinare il proprio bagaglio.
Gli input e le risorse vengono recepite in modo diverso a seconda di caratteristiche e strumenti acquisiti, anche per gli esercizi ci sono diverse possibilità a seconda del livello raggiunto anche attraverso altri percorsi e della voglia di mettersi alla prova.
Magari anche rispetto alla scelta di materiali e tecniche.

Format

LE LEZIONI si terranno il giovedì pomeriggio dalle 18:30  in diretta video su di un gruppo facebook dedicato e riservato solo agli iscritti.
Ogni lezione poi resterà a disposizione e potrà essere vista/rivista in altri giorni e orari. In alcuni casi le lezioni potranno comprendere video aggiuntivi precedentemente registrati.

LE REVISIONI si terranno utilizzando la piattaforma ZOOM (un sistema di videoconferenza che permette di vedersi e parlarsi direttamente) ogni mercoledì successivo alla lezione a partire dalle 18:00.
Anche le revisioni verranno registrate e restano a disposizione degli iscritti per tutta la durata del laboratorio e oltre. 

La revisione fa parte integrante della lezione.
Tempo minimo di lezione + revisione 2/2,5 ore circa.

VIDEO AGGIUNTIVI:

Verranno forniti video aggiuntivi con dimostrazioni di disegno inerenti ai temi trattati nel corso delle lezioni.

(se per esigenze particolari fosse necessario rimandare una lezione, si slitterà al giovedì successivo o vi fornirò una lezione pre-registrata)

……………………………………………………………………………………………………………………..

COSTI

77,00 euro a modulo se acquistato singolarmente.

Si può usufruire di uno sconto acquistando tutti e tre i  moduli di ogni ciclo (18 incontri, 9 lezioni e 9 revisioni)  in un’unica soluzione pagandoli 200 euro invece di 231,00.
Per usufruire dello sconto è necessario pagare tutti e tre i moduli entro la prima lezione del ciclo.

Se si acquista e paga i tre moduli del primo ciclo entro il 18 settembre si potrà avere un ulteriore sconto del 10%. quindi il costo sarà di 180 euro invece di 231,00.

Le modalità di iscrizione sono le seguenti:

Inviare una mail a info@riccardomartinelli.it con la quale richiedere di partecipare al corso.

Aggiungere Nome, Cognome, numero di telefono e indirizzo email (quest’ultimo se diverso da quello d’invio).

Nella mail vi chiederei di specificare se volete acquistare un modulo alla volta o il pacchetto di tre moduli consecutivi effettuando un unico pagamento.

Alla ricezione della vostra conferma di partecipazione invierò istruzioni per formalizzare e per accedere al gruppo facebook riservato.

Presentazione e Lezione di prova 12 ottobre alle 18:30.
Per prenotare la lezione di prova scrivere a info@riccardomartinelli.it

Per richiedere maggiori informazioni o chiarimenti scrivere una mail a info@riccardomartinelli.it o telefonare al numero 349.38.32.778 (anche messaggi whatsapp)


Corso online di FIGURA INTERMEDIO
Corso online di FIGURA INTERMEDIO


Riccardo Martinelli, nudo maschile - sanguigna


Uomo che corre / running

 

PITTURA – Laboratorio online BASE e AVANZATO

Laboratorio di pittura online (suddiviso in due cicli di tre moduli).
Primo modulo da venerdì 13 ottobre

Questa edizione del laboratorio prevede l’accesso di allievi di livello BASE e livello AVANZATO.
Le lezioni saranno quindi divise in due parti, una dedicata agli allievi nuovi e l’altra per gli allievi che hanno già seguito il laboratorio lo scorso anno.
Gli esercizi potranno essere simili ma declinati in modo diverso per i due gruppi.
Il laboratorio nasce con l’intento di approfondire lo studio di alcune tecniche pittoriche e dare gli strumenti per raggiungere un approccio ponderato e personale all’opera .
Ovviamente ci saranno tecniche su cui spenderemo più tempo, come pittura acrilica e pittura ad olio, e magari utilizzeremo le altre (acquerello, pastelli, carboncino) solo per studi preparatori.

Laboratorio di pittura online (suddiviso in due cicli di tre moduli).
Primo modulo da venerdì 13 ottobre

PREMESSA:

Questa edizione del laboratorio prevede l’accesso di allievi di livello BASE e livello AVANZATO.
Le lezioni saranno quindi divise in due parti, una dedicata agli allievi nuovi e l’altra per gli allievi che hanno già seguito il laboratorio lo scorso anno.
Gli esercizi potranno essere simili ma declinati in modo diverso per i due gruppi.

Poi sicuramente la parte di base delle lezioni potrà essere utile anche come ripasso e occasione per rielaborare concetti precedentemente visti… così come mi aspetto che vedere il lavoro degli allievi avanzati sarà motivo di ispirazione per i nuovi arrivati.

Questo laboratorio nasce con l’intento di approfondire lo studio di alcune tecniche pittoriche e dare gli strumenti per raggiungere un approccio ponderato e personale all’opera .
Ovviamente ci saranno tecniche su cui spenderemo più tempo, come pittura acrilica e pittura ad olio, e magari utilizzeremo le altre solo per studi preparatori.


Soggetti:
  • Natura morta
  • Paesaggio
  • Copia di opere d’arte dei maestri del 900
  • Ritratto
  • Figura
  • Astratto
    I soggetti si alterneranno a seconda delle esigenze didattiche e alle richieste del gruppo e potranno essere proposti anche in ordine diverso dall’elenco.
    Si potranno proporre temi propri, basterà concordarli preventivamente con l’insegnante.

Tecniche su cui ci eserciteremo:
  • Disegno (grafite, fusaggine, carboncino, sanguigna, pastelli, penna a sfera)
  • Pittura Acrilica
  • Pittura ad olio (classica e diluita ad acqua)
  • Acquerello
  • Tempera
  • Pastelli ad olio
    Le tecniche verranno presentate nel corso dei moduli e dei temi.
    Si potrà comunque decidere di dipingere un soggetto anche con una tecnica diversa da quella proposta nel modulo.
    Ad esempio, se non interessa l’acrilico, al suo posto potrà essere utilizzato l’acquerello. Se non si hanno le tempere si possono utilizzare solo gli acquerelli o gli acrilici.

    Basterà preventivamente concordare con l’insegnante.

PARTECIPANTI:

Il laboratorio è aperto ad allievi che hanno già esperienza fatta attraverso i miei precedenti corsi, sia provenienti dalla precedente edizione di PITTURA, sia provenienti da DISEGNO E BASI DEL COLORE.
Chi volesse partecipare avendo fatto altri corsi o esperienze può scrivermi a info@riccardomartinelli.it per proporsi, allegando magari alcuni propri lavori e una descrizione delle esperienze fatte.

Data la complessità organizzativa di gestire in modo efficace un laboratorio di questa complessità il numero di partecipanti che accetterò sarà limitato.


COME FUNZIONA:

L’adesione al laboratorio comprende l’acquisto di un pacchetto di TRE moduli (è comunque possibile il pagamento in tre rate separate).

Ogni modulo sarà composto da 3 lezioni di un ora e mezzo e 3 revisioni su due turni.
Il corso si appoggerà ad una serie di gruppi facebook dedicati e riservati ai soli iscritti (un gruppo per modulo), quindi per partecipare è necessario avere la possibilità di usare un account facebook.

Le lezioni si terranno in diretta il venerdì pomeriggio. La prima parte a partire dalle 18:00, la seconda inizierà  alle 19:00 circa.
Con molta probabilità per ogni tema verranno forniti ulteriori video dimostrativi registrati o in diretta di approfondimento o finitura degli esercizi.
Le lezioni e le revisioni così come tutti i materiali (references, schemi eventuali dispense) resteranno a disposizione degli allievi per tutto il tempo del corso e oltre. Il corso quindi potrà essere seguito anche in differita senza problemi.

La revisione sarà il giovedì successivo, primo turno alle 15:00, secondo turno alle 21:00.
Ogni revisione sarà registrata e il video reso disponibile nelle ore successive e resterà sul gruppo fb per tutta la durata del corso e oltre.

(possibile concordare una revisione extra su richiesta per chi non riuscisse mai a collegarsi negli orari stabiliti).

Dopo la terza lezione di ogni modulo ci sarà una settimana di pausa (l’ultima revisione di ogni modulo quindi sarà due settimane dopo la terza lezione).
Questo sistema è studiato per permettere al corso di avere un andamento costruttivo, ma anche di poter restare al passo con le lezioni e avere delle pause per recuperare o riposare.

Come sapete nei miei corsi vengono fornite references e materiali aggiuntivi in abbondanza. Anche in questo laboratorio, in base alle necessità, saranno forniti video extra e contenuti aggiuntivi in diretta o registrati.


COSTI:

77,00 euro a modulo se acquistato singolarmente.

Si può usufruire di uno sconto acquistando tutti e tre i  moduli di ogni ciclo (18 incontri, 9 lezioni e 9 revisioni)  in un’unica soluzione pagandoli 200 euro invece di 231,00.
Per usufruire dello sconto è necessario pagare tutti e tre i moduli entro la prima lezione del ciclo.

Se si acquista e paga i tre moduli del primo ciclo entro il 18 settembre si potrà avere un ulteriore sconto del 10%. quindi il costo sarà di 180 euro invece di 231,00.

Le modalità di iscrizione sono le seguenti:

Inviare una mail a info@riccardomartinelli.it in cui dare conferma di partecipazione al corso.

Nella mail:

  • Inserite i vostri dati (se nuovi iscritti): Nome, cognome, numero di telefono.
  • Aggiungete la vostra intenzione a iscrivervi al laboratorio “PITTURA 2023”.
  • Specificate se pagate il pacchetto in un’unica soluzione o in tre rate.
  • Se è il primo corso che seguite con me aggiungere i dati per la fattura: codice fiscale, partita iva (se ne avete una), indirizzo fisico.

Dopo la ricezione della vostra richiesta di partecipazione, e dopo il raggiungimento del numero minimo di iscritti,  invierò istruzioni per formalizzare l’iscrizione tramite bonifico bancario.
In seguito alla ricezione della ricevuta di pagamento vi comunicherò le modalità per accedere al gruppo facebook e vi inserirò nel gruppo whatsap dedicato al corso.
L’inserimento nel gruppo whatsapp non è obbligatorio ma consigliato.
Di norma è uno strumento utile per correzioni veloci durante la settimana, avvisi urgenti, l’invio del link per accedere alla revisione, ecc.


LIVELLO BASE – PRIMO CICLO

Leggi il programma >>


LIVELLO AVANZATO – PRIMO CICLO

Leggi il programma >>


Se per esigenze particolari fosse necessario rimandare una lezione, si slitterà al venerdì successivo o verrà fornita una lezione alternativa registrata.

INFO:

Per qualsiasi informazioni potete scrivermi a

info@riccardomartinelli.it

o chiamare al numero 3493832778 (possibilmente se non ci conosciamo inviare prima un sms o messaggio su whatsapp)

Riccardo Martinelli - Ritratti su commissione

 

Riccard Martinelli - Ritratto di Roberto

Ti ho dato il corpo stremato dalla sete, ti ho dato la fiamma della curiosità, ti ho dato il vento per fare di me tempesta. Un autoritratto - tecnica mista su tela 50x50 cm.

Riccardo Martinelli - Ulivo in preghiera - Praying olive tree - mix media on canvas 50x50 (2018)

Ritratto su commissione / Commissioned portrait: Gaetano Fontana, Abate di Montichiari e Vicario generale della diocesi di Brescia. Olio su tela, 50x70 cm. / Oil on canvas 50x70 cm.

Sughero (Quercia da sughero) - Riccardo Martinelli - 2016

Fenicotteri - acquerello su carta /Flamingos - watercolor on paper 25x35 cm.

Natura morta - corso di disegno

 

INFO:

Per qualsiasi informazioni potete scrivermi a

info@riccardomartinelli.it

o chiamare al numero 3493832778 (possibilmente se non ci conosciamo inviare prima un sms o messaggio su whatsapp)


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Corsi online: Acquerello AVANZATO (2021/22)

Dall’esercizio all’opera – Laboratorio modulare online.
Primo modulo dal 15 ottobre

PREMESSA:

L’acquerello da solo o con altri materiali può essere una tecnica utilissima per far crescere la propria capacità di creare un’opera complessa, narrativa ed espressiva. Questo corso si prefigge di superare l’ottica dell’esercizio per sviluppare un approccio più personale che permetta di creare un proprio stile e liberare la propria voce.

Dall’esercizio all’opera – Laboratorio modulare online.
Primo modulo dal 15 ottobre

PREMESSA:

L’acquerello da solo o con altri materiali può essere una tecnica utilissima per far crescere la propria capacità di creare un’opera complessa, narrativa ed espressiva. Questo corso si prefigge di superare l’ottica dell’esercizio per sviluppare un approccio più personale che permetta di creare un proprio stile e liberare la propria voce.

 

Albrecht Dürer – La grande zolla (1503)

Fin dal rinascimento molti artisti avevano l’abitudine di fare diversi studi per realizzare le loro opere, sia che fossero affreschi, pale d’altare, o ritratti. Fra questi primi studi, accanto al carboncino e alla sanguigna c’è sempre stato anche l’acquerello, sia perché si presta alla velocità di uno studio dal vero, sia perché permette già di impostare un opera “pittorica” che riesca a rendere la dinamica dei toni e gli accostamenti di colore. Così di molte opere realizzate ad olio prima veniva fatta una bozza ad acquerello.

William Turner – Venice: San Giorgio Maggiore – Early Morning (1819)

fine ottocento quando il paesaggio come soggetto acquista sempre più spazio e dignità artistica, l’acquerello permette di rappresentare la natura in modo fresco e diretto, ma permette anche di andare oltre, sfiorando l’astrazione e l’informale (William Turner).

Paul Klee – Tree

Durante le avanguardie sono moltissimi gli artisti che si cimentano con l’acquerello per sperimentare geometrie cromatiche, e composizioni visionarie che rasentano la musicalità (Paul Klee, Kandinskij).

Oggi molti artisti ormai riescono a costruire un linguaggio così articolato, d’impatto e autorale attraverso questa tecnica da non aver bisogno di utilizzare altri medium.

Kandinsky – Color Study. Squares with Concentric Circles (1913)

PROGRAMMA:

Questo laboratorio avanzato online sull’acquerello sarà strutturato in moduli di tre lezioni ciascuno.
Se nel corso base ogni modulo è stato legato ad un aspetto tecnico su cui fare pratica e i temi sono utilizzati soprattutto in base a questo “addestramento”,  nelle lezioni del laboratorio avanzato il tema di ogni modulo sarà meno legato ad aspetti di tecnica, ma sarà il punto di partenza per una ricerca espressiva e la composizione di un’opera “finita”.

Impareremo ad usare il tema come incipit, raccogliere fascinazioni e idee visive o narrative. Materiali che ci sembreranno utili. Poi impareremo a fare delle scelte sia compositive che formali volte a potenziare l’efficacia del messaggio e quindi dell’opera stessa.
Inoltre cercheremo di guardare in modo analitico il lavoro di altri artisti (sia i maestri del passato che i contemporanei) per trarne ispirazione e insegnamento.

  • Fase 1: analisi del tema
  • Fase 2: ricerca di immagini, spunti, fascinazioni
  • Fase 3: realizzazione di alcuni studi preparatori
  • Fase 4: realizzazione del dipinto finale

Si alterneranno tutti i maggiori temi: natura morta, paesaggio, ritratto, ritratto di animali, astratto, figura.

Di ogni modulo si potrà decidere se portare a compimento tutti e tre i temi proposti, o concentrarsi su uno dei tre su cui magari far confluire lo studio degli altri due

PARTECIPANTI:

Il laboratorio è aperto ad allievi che hanno già esperienza fatta attraverso il mio precedente laboratorio di acquerello BASE.
Chi volesse partecipare avendo fatto altri corsi o esperienze può scrivermi a info@riccardomartinelli.it per proporsi, allegando magari alcuni propri lavori e una descrizione delle esperienze fatte.

COME FUNZIONA IL LABORATORIO:

Ogni modulo sarà composto da 3 lezioni di un ora e mezzo e 3 revisioni di due ore (o anche due ore e mezzo).
Il corso si appoggerà ad una serie di gruppi facebook dedicati e riservati ai soli iscritti (un gruppo per modulo), quindi per partecipare è necessario avere la possibilità di usare un account facebook.

Le lezioni si terranno in diretta il venerdì pomeriggio a partire dalle 18:00 e fino alle 19:30 circa ma potranno poi essere viste o riviste in qualsiasi giorno e orario.

La revisione sarà il giovedì pomeriggio successivo a partire dalle 15:00.
Ogni revisione sarà registrata e il video sarà reso disponibile nelle ore successive e resterà sul gruppo fb per tutta la durata del corso e oltre.

Fra ogni modulo ci sarà una settimana di pausa (l’ultima revisione di ogni modulo quindi sarà due settimane dopo la terza lezione).
Questo sistema è studiato per permettere al corso di avere un andamento costruttivo, ma anche di poter restare al passo con le lezioni e avere delle pause per recuperare o riposare.

COSTI:

  • Il costo è di 75,00 euro a modulo se acquistato singolarmente.
  • Acquistando due moduli il costo è di 140,00 euro (invece di 150,00)
  • Acquistando tre moduli il costo è di 180,00 euro (invece di 225,00).

Per poter usufruire dello sconto è necessario pagare tutti e due/tre moduli insieme in un’unica soluzione.

Le modalità di iscrizioni sono le seguenti:

Inviare una mail a info@riccardomartinelli.it in cui dare conferma di partecipazione al corso.

Nella mail:

  • Inserite i vostri dati (se nuovi iscritti): Nome, cognome, numero di telefono.
  • Aggiungete la vostra intenzione a iscrivervi al laboratorio “ACQUERELLO AVANZATO 21/22”.
  • Specificate se volete acquistare un modulo singolo, due, tre.

Dopo la ricezione della vostra richiesta di partecipazione, e dopo il raggiungimento del numero minimo di iscritti,  invierò istruzioni per formalizzare l’iscrizione.
In seguito alla ricezione della ricevuta di pagamento vi comunicherò le modalità per accedere al gruppo facebook e vi inserirò nel gruppo whatsap dedicato al corso.
L’inserimento nel gruppo whatsapp non è obbligatorio ma consigliato.
Di norma è uno strumento utile per correzioni veloci durante la settimana, avvisi urgenti, l’invio del link per accedere alla revisione, ecc.


Date e temi dei moduli:

Esercizi: Si potrà decidere se sviluppare tre lavori distinti o uno più approfondito a partire da una serie di studi sui tre temi del modulo.

Per ogni tema si lavorerà anche su aspetti tecnici legati ai materiali, al disegno, alla stesura del colore, ecc.

Durante o dopo le lezioni saranno fornite immagini e idee di partenza a cui ogni allieva/o potrà attingere andando ad integrare con il proprio materiale.

Alcuni temi potrebbero cambiare nel corso del laboratorio, a seconda dell’evoluzione del lavoro degli allievi e delle necessità didattiche.

Modulo 1: ACQUA
15, 22, 29 ottobre
Ultima revisione 11 novembre.
Le tre lezioni di questo modulo saranno dedicate l’acqua come elemento e fascinazione. I tre temi saranno:

  • Come un bicchier d’acqua: vetro, acqua, riflessi (sembra semplice ma non lo è).
  • Il germano reale: piume colorate, riflessi, zampilli.
  • La marina: il tramonto, l’orizzonte, le barche.

Modulo 2: MISTERO 1
12, 19, 26 novembre
Ultima revisione 9 dicembre.
Le tre lezioni di questo modulo ci inviteranno alla curiosità e alla scoperta di cose nascoste. I tre temi saranno:

  • La marina: il tramonto, l’orizzonte, le barche.
  • I segreti del gatto: felini alteri, misteriosi, enigmatici – gatto nero.
  • I segreti del gatto 2: gatto rosso.

Modulo 3: MISTERO 2
gennaio/febbraio 22
Ultima revisione 17 febbraio.
Le tre lezioni di questo modulo ci inviteranno alla curiosità e alla scoperta di cose nascoste. I tre temi saranno:

  • Case magiche e misteriose: abbandonate, stregate, arroccate su isole, addormentate in riva ad un lago. Dimore con una storia da raccontare.
  • Ritratto di un alchimista: ispirandosi alla luce nella pittura del 600.
  • Alla luce di una candela (natura morta notturna)

Modulo 4: INVERNO
dal 18 febbraio al 4 marzo

Le tre lezioni di questo modulo saranno ispirate al freddo ma anche al tepore del camino. I tre temi saranno:

  • Paesaggio urbano (o boschivo) con la neve
  • Gli animali del freddo (orsi polari, pinguini, volpi)
  • (liberamente) Il sonno della natura, di una donna di fronte al camino, di un bimbo fra le braccia della madre?

Modulo 5: ORIENTE
18, 25, marzo, 1 aprile

Le tre lezioni di questo modulo saranno dedicate all’oriente. I tre temi saranno:

  • I pesci rossi e lo zen
  • Ritratto di una gheischa e i ciliegi (o di un attore di Kabuki) – 2 lezioni.

Modulo 6: ANTICO è moderno
aprile.
.
Le tre lezioni di questo modulo saranno dedicate all’antichità nel nostro tempo. I tre temi saranno:

  • Scolpita nel marmo: studi su foto di statue classiche con stile “pop”.
  • Bacco (un ritratto moderno) – 2 lezioni

Modulo 7: PRIMAVERA
maggio

Modulo dedicato al rinascere della natura, dell’ottimismo, della luce che abbaglia ed esalta i colori. I temi:

  • Il mazzo di fiori
  • Il migliore amico: devozione, fedeltà, protezione, il cane
  • Allegoria della rinascita (guardando a Botticelli)

Modulo 8: MUSICA
giugno
Ultima revisione 9 giugno.
Pittura e musica, da sempre un’unione molto ricercata dagli artisti di entrambe le “discipline”. I temi:

  • Mozart o Beethoven? (fra realismo e astratto). Realizziamo un nostro spartito visivo ascoltando la musica e lasciando spazio all’improvvisazione.
  • Dopo la prova: Natura morta con strumenti musicali.
  • Una serata all’Opera (Sinfonia di colori): come rappresentare l’aria di un’opera?

Modulo 9: LA LUCE DELL’ESTATE
luglio
Ultima revisione 7 luglio.
Arriva l’estate, la stagione della luce e della nudità. I temi:

  • Fenicotteri (e altri animali esotici)
  • Le bagnanti: figure che giocano nell’acqua o riposano sulla riva
  • Il nuotatore: movimento, forza, acqua…

Se per esigenze particolari fosse necessario rimandare una lezione, si slitterà al venerdì successivo.

Fenicotteri - acquerello su carta /Flamingos - watercolor on paper 25x35 cm.
Fenicotteri – acquerello su carta /Flamingos – watercolor on paper 25×35 cm.

 

INFO:

Per qualsiasi informazioni potete scrivermi a

info@riccardomartinelli.it

o chiamare al numero 3493832778 (possibilmente se non ci conosciamo inviare prima un sms o messaggio su whatsapp)


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Corsi online: Acquerello BASE (2021/22)

L’acqua come compagna di lavoro – Laboratorio modulare online.
Primo modulo dal 16 ottobre

PROGRAMMA:

L’acquerello è una tecnica spesso sottovalutata per potenziale espressivo e versatilità, ma in realtà  permette di sviluppare molto sia la creatività che le proprie capacità pittoriche.

L’acqua come compagna di lavoro – Laboratorio modulare online.
Primo modulo dal 16 ottobre

PROGRAMMA:

L’acquerello è una tecnica spesso sottovalutata per potenziale espressivo e versatilità, ma in realtà  permette di sviluppare molto sia la creatività che le proprie capacità pittoriche.

Tecnica che sembra fra le più semplici, lo è solo per la quantità di materiali e strumenti necessari.

In realtà è una delle tecniche che mettono più alla prova il pittore, ma di conseguenza, a fronte di una solida base nell’arte del disegno, gli permette anche di superare innumerevoli difficoltà e imparare a dipingere con grande efficacia e consapevolezza. Bagaglio che poi potrà essere trasferito su qualsiasi altra tecnica.

In particolare dipingere ad acquerello aiuta a comprendere e gestire la consistenza/diluizione del colore, si impara abbastanza facilmente a familiarizzare con la teoria del colore, quindi s’impara a creare le proprie tinte e tonalità a partire dai colori primari e secondari. Si acquisisce esperienza nella gestione della pennellata e nell’applicazione del colore per ottenere segni netti, campiture, sfumature. Insegna a lavorare sia con  velocità che progettualità… ma anche a inseguire immediatezza e freschezza.

Impareremo ad usare gli acquerelli, ma anche matite e pastelli acquerellabili, ecoline e qualche volta guache e chine. Impareremo a tirare la carta e ad utilizzare le tecniche più utili e diffuse:

  • Bagnato su bagnato
  • Bagnato su asciutto
  • Asciutto su asciutto
  • Fusione di colore

Affronteremo tutti i maggiori temi: natura morta, paesaggio, ritratto, floreale, astratto, figura.

Ci occuperemo di composizione, equilibrio, genesi dell’opera.

Corso di acquerello

La mia idea è di proporre un corso che abbia forma “laboratoriale”. Cosa vuol dire?

Che non si tratterà di un corso “chiuso” su un andamento rigido, ma di un percorso che a seconda delle esigenze e del coinvolgimento degli allievi, possa strutturarsi in modo da andare verso le esigenze e le problematiche di ogni persona, sia di chi ha più facilità con il disegno e la pittura, sia di chi ha lavorato come autodidatta o ha iniziato da poco.

Si partirà con tre moduli che si svilupperanno da ottobre a dicembre 2021 dove si affronteranno le basi della tecnica attraverso una serie di esercizi.
Poi da gennaio 2022 si passerà ad altri tre moduli incentrati sull’approfondimento della tecnica e l’esplorazione di temi più ambiziosi e complessi.

Come molti di voi hanno costatato, spesso nei miei corsi non ci si limita a sistemi per acquisire tecnica e metodo, ma si cercano anche modalità per sollecitare creatività e consapevolezza del “lavoro” artistico. 

Il laboratorio è aperto sia ad allievi che hanno già esperienza, sia a chi è alle prime armi o chi ha esperienza da autodidatta. Durante le lezioni comunque non mancheranno cenni e spiegazioni agli elementi di base del disegno (forma, luce e ombra, proporzioni, toni, chiaroscuro, prospettiva, composizione dell’immagine, utilizzo del quadro, ecc)..

COME FUNZIONA IL LABORATORIO:

Ogni modulo sarà composto da 3 lezioni di un ora e mezzo e 3 revisioni di due ore (o anche due ore e mezzo).
Il corso si appoggerà ad una serie di gruppi facebook dedicati e riservati ai soli iscritti (un gruppo per modulo), quindi per partecipare è necessario avere la possibilità di usare un account facebook.

Le lezioni si terranno in diretta il sabato pomeriggio a partire dalle 17:30 e fino alle 19:00 circa ma potranno poi essere viste o riviste in qualsiasi giorno e orario.

La revisione sarà il sabato pomeriggio successivo a partire dalle 15:00.
Ogni revisione sarà registrata e il video sarà reso disponibile nelle ore successive e resterà sul gruppo fb per tutta la durata del corso e oltre.

Fra ogni modulo ci sarà una settimana di pausa (l’ultima revisione di ogni modulo quindi sarà due settimane dopo la terza lezione).
Questo sistema è studiato per permettere al corso di avere un andamento costruttivo, ma anche di poter restare al passo con le lezioni e avere delle pause per recuperare o riposare.

COSTI:

  • Il costo è di 75,00 euro a modulo se acquistato singolarmente.
  • Acquistando due moduli il costo è di 140,00 euro (invece di 150,00)
  • Acquistando tre moduli il costo è di 180,00 euro (invece di 225,00).

Per poter usufruire dello sconto è necessario pagare tutti e due/tre moduli insieme in un’unica soluzione.

Le modalità di iscrizioni sono le seguenti:

Inviare una mail a info@riccardomartinelli.it in cui dare conferma di partecipazione al corso.

Nella mail:

  • Inserite i vostri dati (se nuovi iscritti): Nome, cognome, numero di telefono.
  • Aggiungete la vostra intenzione a iscrivervi al laboratorio “ACQUERELLO BASE 21/22”.
  • Specificate se volete acquistare un modulo singolo, due, tre o nove.

Dopo la ricezione della vostra richiesta di partecipazione, e dopo il raggiungimento del numero minimo di iscritti,  invierò istruzioni per formalizzare l’iscrizione.
In seguito alla ricezione della ricevuta di pagamento vi comunicherò le modalità per accedere al gruppo facebook e vi inserirò nel gruppo whatsap dedicato al corso.
L’inserimento nel gruppo whatsapp non è obbligatorio ma consigliato.
Di norma è uno strumento utile per correzioni veloci durante la settimana, avvisi urgenti, l’invio del link per accedere alla revisione, ecc.


Date e temi dei moduli:

Modulo 1: Materiali/Tecniche di base
16, 23, 30 ottobre
Ultima revisione 13 novembre.
Le tre lezioni di questo modulo saranno dedicate ad esplorare i materiali, la scelta e la preparazione del supporto, l’utilizzo delle tecniche di base per la stesura del colore. La mascheratura.

Esercizi: di base sulla campitura e la sfumatura, la composizione dei colori secondari a partire dai primari, scendere e salire di tono, imparare a lasciare le luci. Primi esercizi sul paesaggio e la prospettiva aerea (veduta collinare, nuvole, foglie autunnali).
Esercizio sulla ritmica nella pittura astratta (ispirandosi a Kandinsky e Klee).


Modulo 2:
13, 20, 27 novembre
Ultima revisione 11 dicembre.
In queste tre lezioni realizzeremo passo dopo passo un esercizio che si chiama “SERIE DEI LUNGHI TRAMONTI”. Utilizzeremo gli acquerelli e una punta di tempera bianca.

Esercizi: realizzeremo tre vedute di formato verticale che rappresenteranno per un terzo delle montagne e per i restanti due dei cieli diversi con nuvole e stelle.
In questo esercizio metteremo a frutto quanto imparato nel primo modulo.
Altri esercizi di base sull’uso del pennello di punta per realizzare dettagli e forme spigolose o gestuali.
Introduzione dei colori ecoline.


Modulo 3:
11, 18, dicembre, 8 gennaio
Ultima revisione 22 gennaio.
Dopo aver sperimentato il bagnato su bagnato per ottenere campiture uniformi, sfumature e velature per costruire dei paesaggi, andremo ad esplorare la tecnica del bagnato su asciutto per costruire soggetti che richiedono segni netti o campiture “ruvide” come la chioma e la corteccia degli alberi.

Esercizi: gli alberi con l’acquerello durante le stagioni (inverno, primavera, autunno ed estate)
Esercizio “astratto” sulla fusione di colore e “orizzonti onirici”.
Introduzione delle matite acquerellabili.


Modulo 4:
22, 29, gennaio, 5 febbraio
Ultima revisione 19 febbraio.
Partendo da oggetti semplici (frutta, vasi, bottiglie, ecc.) andremo a dipingere delle nature morte. Sarà occasione per analizzare meglio la luce, il volume e introdurre un approccio al dipinto che preveda parti di “non finito” per regalare all’opera quella freschezza e velocità (apparente) d’esecuzione che tanto piace nell’acquerello.

Esercizi: La mela, i peperoni, natura morta con uva, bottiglia e noci. La costruzione del soggetto “a strati”, da un colore di base.
Acquerello e matite acquerellabili. 


Modulo 5:
19, 26, febbraio, 5 marzo
Ultima revisione 19 marzo.
Il floreale: Un tema caro a molte/i acquerellisti, che ci servirà per lavorare sulla gestualità della pennellata, la luce e la composizione.

Esercizi: I papaveri e l’ortensia saranno i soggetti su cui ci concentreremo imparando anche a fare delle ricerche per trovare references e fascinazioni utili per arricchire il nostro personale approccio.
Acquerello, ecoline e matite acquerellabili. 


Modulo 6:
19, 26, marzo, 2 aprile.
Ultima revisione 16 aprile.
Dopo aver lavorato sulle delicatezze del floreale saremo pronti per altre delicatezze: Affronteremo quindi il Ritratto. Faremo un veloce ripasso delle degli schemi per disegnare la testa e poi inizieremo a lavorare con il colore.

Esercizi: Studio sulle forme della testa, studio tonale monocromo. L’incarnato realistico (costruito per velature a partire dal bagnato su bagnato).
Acquerello e matite acquerellabili. 


Modulo 7:
16, 23, 30 aprile.
Ultima revisione 14 maggio.
Ritratto, approfondimento sui lineamenti e le espressioni.
In queste tre lezioni ci dedicheremo all’approfondimento del ritratto dipingendo sia uno studio del cranio, sia i lineamenti principali in modo accurato e realistico.

Esercizi: Studio del cranio, studio dell’occhio, studio della bocca.
Acquerello e matite acquerellabili. 


Modulo 8:
14, 21, 38 maggio.
Ultima revisione 11 giugno.
Ritratto, approfondimento sui lineamenti e le espressioni.
Dopo aver imparato a disegnare e dipingere in modo corretto la struttura della testa, aver visto bene i dettagli, non ci resta che affrontare le espressioni (studiando anche i principali muscoli che muovono la maschera facciale). Faremo anche un approfondimento su come si possono disegnare e dipingere i capelli.

Cercheremo anche di impostare l’esercizio in modo personale e creativo.
Esercizi: Dipingere e disegnare i capelli, l’espressione del pianto, l’espressione del riso.
Acquerello e matite acquerellabili.


Modulo 9:
11, 18, 25 giugno.
Ultima revisione 9 luglio.
Ritratto, approfondimento sulle età.
Faremo tre studi per studiare come cambiano la forma della testa, il rapporto fra i lineamenti, i colori via via che cambia l’età. Sarà anche un modo per cominciare a approcciare il dipinto in modo più “impressionista” e personale.

Esercizi: I bambini, gli adolescenti, gli anziani.
Acquerello e matite acquerellabili.


Se per esigenze particolari fosse necessario rimandare una lezione, si slitterà al sabato successivo.

Fenicotteri - acquerello su carta /Flamingos - watercolor on paper 25x35 cm.
Fenicotteri – acquerello su carta /Flamingos – watercolor on paper 25×35 cm.

 

I temi:

  • Si partirà con una lezione sui materiali e poi sulle tre tecniche di base (bagnato su bagnato, bagnato su asciutto, asciutto su asciutto).
  • Gestione dell’acqua, del pennello e del colore.
  • Si faranno studi tonali e monocromatici.
  • Si imparerà ad accostare i colori, creare sfumature o fusioni.
  • Il primo tema che affronteremo sarà sicuramente il paesaggio, le nuvole, l’atmosfera.
  • Ma poi ci occuperemo di ritratto, di composizioni di oggetti, ecc…
  • Non escludo che si possano fare approfondimenti legati agli interessi specifici di alcuni allievi che magari possano rivelarsi utili e interessanti per l’intero gruppo.

INFO:

Per qualsiasi informazioni potete scrivermi a

info@riccardomartinelli.it

o chiamare al numero 3493832778 (possibilmente se non ci conosciamo inviare prima un sms o messaggio su whatsapp)

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