Corsi online: Figura dal vero AVANZATO (28 gennaio – 4 marzo 2021)

Corso tenuto per la Scuola di Arte Applicata del Castello Sforzesco di Milano

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Programma breve
A partire dagli schemi di base e dall’osservazione su “references” fotografiche professionali, attraverso una serie di esercizi mirati, arriverete a comprendere e approfondire lo studio della figura.

I temi che affronteremo nelle varie lezioni saranno: collo, testa, spalle e arto superiore, addome, schiena e bacino, anca, glutei e arto inferiore, le linee di forza e il movimento immobile, la figura e lo spazio, l’interpretazione personale.

Riccardo Martinelli, nudo maschile - sanguignaMateriali e strumenti
Due matite di grafite, una dura e una morbida,
Gomma,
Temperamatite,
Carta da disegno per schizzi.
facoltativi
carboncino, sanguigna e una matita bianca gessosa, tipo carbothello.
Durante il corso verranno consigliati altri materiali in base alle preferenze e inclinazioni degli allievi

Format lezione
Il corso avviene in diretta Facebook, all’interno di un gruppo privato riservato agli iscritti.
Le lezioni avvengono una volta a settimana e durano 1 ora ciascuna.
La revisione avviene tramite post e commenti in bacheca e/o con videocall collettiva di 1 ora.
In caso si superino gli 11 iscritti, il tempo di revisione aumenterà in proporzione al numero di allievi.
Per rivedere le videolezioni basta accedere alla sezione ‘video’ del gruppo Facebook.

Prezzo
110 €

PROSSIMI TURNI

Base
110.00 € , 26 nov — 21 gen 2021

Avanzato
110.00 € , 28 gen — 4 mar 2021

INFO

Riccardo Martinelli - Nudo dormiente - matite colorateLEZIONE

Giovedì 19:00 – 20:00
in diretta Facebook

REVISIONE

Mercoledì 19:00
via Zoom

FORMAT

6 lezioni da 1 ora
una volta a settimana
con revisione online

LINGUA

Italiano

ATTESTATO

Alla fine dell’anno scolastico verrà consegnato un attestato di frequenza con il totale delle ore di lezione frequentate

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PROGRAMMA COMPLETO

Programma indicativo corso “FIGURA DAL VERO / AVANZATO online

(struttura, forma e spazio)

Formula: 6 lezioni in diretta facebook + 6 revisioni su zoom.

Ogni lezione e revisione può essere vista anche in differita una o più volte.

Potete trovare le date, una breve descrizione di quello che faremo nel corso, oltre alle modalità di iscrizione, a questo link:

https://scuolaarteapplicata.it/super/corsi/figura-dal-vero-crowfunding

Corso che, a partire dagli schemi di base e dall’osservazione su “references” fotografiche professionali, attraverso una serie di esercizi mirati, porterà a comprendere e approfondire lo studio della figura. I temi che affronteremo nelle varie lezioni saranno: collo, testa, spalle e arto superiore, addome e bacino, anca e arto inferiore, schiena, le linee di forza e il movimento immobile, la figura e lo spazio.

Non sarà un corso prettamente sull’anatomia, anche se rispetto al base in questo modulo ci saranno riferimenti più precisi e approfonditi sulla morfologia delle varie parti del corpo e cenni di anatomia per artisti. L’ottica comunque, come per il base, sarà mirata allo studio e il disegno dal vero. Un approccio puntuale e dettagliato volto all’acquisizione di sicurezza per poi poter passare ad un tipo di “lavoro” creativo e personale, che quindi lasci anche spazio all’interpretazione del soggetto.

Al centro dell’attenzione metteremo ancora la forma, lo spazio, il movimento, le linee di forza, la composizione.

In queste sei lezioni online si lavorerà con “references” fotografiche di nudo e NON con modella o modello.

L’intento del corso è fornire una buona base per approcciare la figura, che con le sue armonie e complessità è sicuramente una della palestre migliori per imparare a disegnare qualsiasi cosa.

Questo corso nasce da alcune lezioni pensate inizialmente per facilitare il lavoro in aula. Durante i corsi di figura mi sono reso conto che spesso gli allievi tendono a concentrarsi troppo sui particolari nelle fasi iniziali, dove invece bisogna privilegiare la struttura generale.

Ho quindi iniziato a cercare schemi che potessero aiutare nella comprensione e semplificazione di questi elementi e che contribuissero a chiarire e facilitare la visione generale.

Una volta compresa la struttura si può poi procedere verso il dettaglio, la caratterizzazione e anche verso un approccio espressivo personale.

Le lezioni saranno fruibili a più livelli, sia da chi ha iniziato a disegnare da poco, sia da chi vuole approfondire e affinare il proprio bagaglio, anche se è consigliabile prima aver seguito il base di questo piccolo ciclo.

Gli input e le risorse vengono recepite in modo diverso a seconda di caratteristiche e strumenti acquisiti, anche per gli esercizi ci sono diverse possibilità a seconda del livello raggiunto anche attraverso altri percorsi e della voglia di mettersi alla prova.

Magari anche rispetto alla scelta di materiali e tecniche.

Le lezioni si svolgeranno in diretta su facebook il giovedì dalle 19 e potranno poi essere viste o riviste anche in differita in altri giorni/orari.

Le scansioni o le foto degli esercizi dovranno essere postati sul gruppo facebook del corso entro un ora dalla revisione.

La revisione si svolgerà su Zoom il mercoledì successivo alla stessa ora (riceverete il link circa un ora prima della call).

La revisione verrà fatta anche per gli assenti che potranno recuperarla negli orari e giorni che riterranno più adatti.

Per ulteriori chiarimenti o suggerimenti potremmo sentirci per scritto, sia sotto ai post con gli esercizi che privatamente con messanger di facebook o whatsapp.

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Prima lezione

Il collo, testa, spalle e arto superiore.

Schemi di base e cenni sulla morfologia, i muscoli coinvolti nei movimenti. Dimostrazioni, studi e osservazioni su “references” fotografiche.

Esercizi: Applicazione degli schemi su immagini fotografiche. Ma come sempre è anche consigliato di provare su modelli reali (amici e parenti) disposti a prestarsi.

Tecniche consigliate: matita, carboncino, sanguigna.

Seconda lezione

Addome, bacino, fascia lombare e schiena.

Schemi di base e cenni sulla morfologia, i muscoli coinvolti nei movimenti. Dimostrazioni, studi e osservazioni su “references” fotografiche.

Esercizi: studi su “references” fotografiche.

Tecniche consigliate: matita, carboncino, sanguigna.

Terza lezione

Anca, inguine, glutei e arto inferiore.

Schemi di base e cenni sulla morfologia, i muscoli coinvolti nei movimenti. Dimostrazioni, studi e osservazioni su references fotografiche.

Esercizi: Studio strutturale e tonale sulla figura da “references” fotografiche.

Tecniche consigliate: matita, carboncino, sanguigna.

Si potranno introdurre crete colorate, gessetti, matite, pastelli per lavori monocromo o a due colori.

Quarta lezione:

Le linee di forza e il movimento immobile.

Studi e osservazioni su references fotografiche. Cercheremo i rapporti formali e di direzione. Il movimento di intenzione o di postura. Potenzialità dell’azione suggerita dalla scelta dei punti focali descritti e non. La costante ricerca dell’equilibrio.

Esercizi: Studio strutturale e tonale sulla figura da “references” fotografiche.

Tecniche consigliate: matita, carboncino, sanguigna, crete colorate, gessetti, matite, pastelli.

Per chi se la sentirà, si potrà introdurre anche l’acquerello.

Quinta lezione:

La figura e lo spazio

La figura umana si muove su vari piani e su molte direzioni contemporaneamente, questo fa si che il corpo vada via via a creare il proprio spazio. Lavoreremo quindi su questo aspetto introducendo elementi di contorno che possono “accompagnare”, potenziare o compensare…

Tecniche consigliate: matita, carboncino, sanguigna, crete colorate, gessetti, matite, pastelli, acquerello.

Sesta lezione:

La composizione, l’interpretazione, l’approccio personale.

Parleremo delle regole principali di composizione. Analizzeremo alcuni dipinti di figura per capire come sono stati concepiti. Vedremo come lavorare sulla scomposizione della forma cercando al suo interno linee di forza, direzioni, intenzioni. Come la figura non solo genera lo spazio fisico che abita, ma anche quello emotivo.

Tecniche consigliate: matita, carboncino, sanguigna, crete colorate, gessetti, matite, pastelli. Per i più esperti anche acquerello o pittura acrilica.

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Qui sotto i link delle lezioni gratuite che ho tenuto negli scorsi mesi e che saranno un po’ il punto di partenza per il corso:

PRIMA LEZIONE SUGLI SCHEMI DI BASE PER DISEGNARE LA TESTA

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/1467578276926678/

SECONDA LEZIONE SUGLI SCHEMI DI BASE PER DISEGNARE LA TESTA che tratta profilo e tre quarti.

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/739088953564249/

LEZIONE SUGLI SCHEMI DI BASE PER DISEGNARE LA MANO

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/532437437454363/

“La figura: il carnato ad acquerello e matite acquerellabili”

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/287226182321289/

DISEGNARE CON PENNA A SFERA – PRIMA LEZIONE

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/1238368999699427/

DISEGNARE CON PENNA A SFERA – SECONDA LEZIONE

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/529337461343973/

DISEGNARE CON PENNA A SFERA – TERZA LEZIONE

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/677525313047442/

PENNA A SFERA: dallo scarabocchio alla figura

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/352130892430362/

Contatti

riccardomartinelli@yahoo.it

Sito:

www.riccardomartinelli.it

Pagina facebook:
https://www.facebook.com/RitrattoArtisticoDautoreRiccardoMartinelli/

Flickr:
https://www.flickr.com/photos/riccardomartinelli/

Instagram
https://www.instagram.com/ritrattoartisticodautore/

Corsi online: Penna a sfera, fra disegno e pittura (seconda edizione)

Riccardo Martinelli - Penna a sfera, fra disegno e pitturaIl corso “Disegnare con la penna a sfera” che terrò per la Scuola di Arti Applicate del Castello Sforzesco di Milano nasce dalla costatazione che la bic (e la penna a sfera in generale) ha una serie di caratteristiche che la rendono un formidabile strumento per liberare la creatività, ma soprattutto  un mezzo adattissimo ad innescare un processo di affinamento della consapevolezza nell’uso della mano e quindi del tratto.

La penna a sfera ha in se una gamma di toni molto ampia e allo stesso tempo ha un tipo di “segno” che sta a metà fra quello di una matita e quello di una penna a china. Ma nel corso scopriremo mole altre qualità utili al disegno e in certi casi addirittura alla pittura.

Il corso si svolge online e si compone di sei lezioni e sei revisioni.
Le lezioni partiranno il 5 novembre dalle 21 alle 22 di sera (orario scelto per venire in contro a chi lavora durante il giorno).

Le lezioni saranno in diretta video e saranno visibili accedendo ad un gruppo facebook dedicato e riservato agli iscritti.

Durante la lezione è possibile fare domande scritte utilizzando la chat a fianco del video.
Le lezioni poi restano disponibili e possono essere viste (o riviste) anche in altri giorni e orari.

Le domande possono essere fatte anche in seguito senza problemi, l’unica differenza è che bisogna aspettare che il docente abbia il tempo di vederle e rispondere 😉

La revisione si svolge il mercoledì successivo a partire dalle 16. Utilizzeremo la piattaforma zoom, quindi saremo in video conferenza (li ci si potrà vedere e parlare direttamente).
Anche la revisione poi resta come video e può essere vista o rivista in altri orari o giorni.
Durante la revisione “correggo” e discuto i lavori di tutti gli allievi che hanno postato le scansioni o le foto degli esercizi sul gruppo fino ad un ora prima della revisione. Gli assenti così possono rivedere il tutto quando hanno la possibilità di farlo.
Poi se c’è bisogno di ulteriori chiarimenti o approfondimenti ci sentiamo per scritto.

Di solito viene anche creato un gruppo whatsapp per velocizzare e semplificare gli scambi e le comunicazioni.

Il costo del corso è di 110 euro.

Il programma indicativamente seguirà questo iter:

PRIMA LEZIONE
Introduzione.
Riepilogo esercizi lezioni gratuite: toni, tratto, ecc.
Esercizi di approfondimento su tratteggio e trama.
Tecniche: penna a sfera.
….
SECONDA LEZIONE
Studio tonale bicolore su natura morta (panneggio più frutta in primo piano):
Forma e direzione del tratto. Morbidezza, sfumatura e degradare dei toni.
Tecniche: penna a sfera.
….
TERZA LEZIONE
Paesaggio penna e acquerello: spazio, distanza, materiali resi attraverso lunghezza e frequenza del tratto.
Tecniche: penna a sfera nera e acquerello monocromo.
….
QUARTA LEZIONE
Ritratto (schemi di base per disegnare la testa): volume reso attraverso direzione del tratto e della trama.
Affinamento dei toni in base al controllo del peso esercitato e la ripetizione dei passaggi che creano quasi delle “velature”. La luce. Accenni sul non finito (quando fermarsi?).
Tecniche: penna a sfera bicolore e acquerello.
….
QUINTA LEZIONE
Ritratto (approfondimento sui lineamenti) struttura dei principali lineamenti, movimenti testa e collo, cenni sull’espressività. 
Tecniche: Penna a sfera, macchie di china e pittura ad acrilico.
….
SESTA LEZIONE – mercoledì 1 luglio
L’astratto e l’informale e cenni sulla composizione: relazionarsi e reagire alla casualità, grammatica inconscia o consapevole di un opera d’arte (spesso le due condizioni convivono).
Regole e rapporti che si applicano per raggiungere equilibrio, efficacia, organicità.
Tecniche: Penna a sfera in tecnica mista (vale tutto).

Ci si può iscrivere a questo link: https://scuolaarteapplicata.it/super/corsi/arte-con-la-penna-a-sfera

Programma in pdf:

Corsi online: Figura dal vero BASE (24 settembre –  29 ottobre 2020)

figura dal vero - schemiCorso tenuto per la Scuola di Arte Applicata del Castello Sforzesco di Milano

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Programma breve
Una serie di lezioni dedicate ad esercizi e studi preparatori, partendo dagli schemi di base per disegnare in modo corretto ed efficace testa, mani, piedi, fino alla figura intera. Studieremo i rapporti, le linee di forza, il movimento. Cercheremo di comprendere le strutture complesse che la figura umana crea rapportandosi allo spazio che essa stessa definisce e l’espressività insita nel corpo.

Materiali e strumenti
Due matite di grafite, una dura e una morbida,
Gomma,
Temperamatite,
Carta da disegno per schizzi.
facoltativi
carboncino, sanguigna e una matita bianca gessosa, tipo carbothello.
Durante il corso verranno consigliati altri materiali in base alle preferenze e inclinazioni degli allievi

Format lezione
Il corso avviene in diretta Facebook, all’interno di un gruppo privato riservato agli iscritti.
Le lezioni avvengono una volta a settimana e durano 1 ora circa ciascuna.
La revisione avviene tramite videocall via Zoom.
Per rivedere le videolezioni basta accedere alla sezione ‘video’ del gruppo Facebook.

Prezzo
110€

Durata:
24 settembre –  29 ottobre 2020


INFO


ORARIO DI LEZIONE
Giovedì 19:00 – 20:00
in diretta Facebook
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REVISIONE
Mercoledì 19:00
via Zoom
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FORMAT
6 lezioni da 1 ora
una volta a settimana
con revisione online
––––––––
LINGUA
italiano


ATTESTATO

Alla fine del corso verrà rilasciato un attestato di frequenza.

Corso tenuto per la Scuola di Arte Applicata del Castello Sforzesco di Milano
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PROGRAMMA COMPLETO:

Formula: 6 lezioni in diretta facebook + 6 revisioni su zoom.

Ogni lezione e revisione può essere vista anche in differita una o più volte.

Potete trovare una breve descrizione di quello che faremo nel corso, oltre alle modalità di iscrizione, a questo link:

https://scuolaarteapplicata.it/super/corsi/figura-dal-vero-crowfunding

Il realtà questo corso avrei preferito chiamarlo “Propedeutica alla figura dal vero” ma era troppo lungo per la comunicazione web.

Non sarà un corso prettamente sull’anatomia, di cui sicuramente ci saranno cenni, ma si vedranno una serie di schemi di base per disegnare la figura umana, ma soprattutto per imparare a guardare il soggetto nel modo più utile per passare in un secondo tempo al disegno dal vero.

Vedere la forma, lo spazio, il movimento, le linee di forza, la composizione.

In queste sei lezioni online si lavorerà con “references” fotografiche di nudo e NON con modella o modello.

L’intento del corso è fornire una buona base per approcciare la figura, che con le sue armonie e complessità è sicuramente una della palestre migliori per imparare a disegnare qualsiasi cosa.

Questo corso nasce da alcune lezioni pensate inizialmente per facilitare il lavoro in aula. Durante i corsi di figura mi sono reso conto che spesso gli allievi tendono a concentrarsi troppo sui particolari nelle fasi iniziali, dove invece bisogna privilegiare la struttura generale.

Ho quindi iniziato a cercare schemi che potessero aiutare nella comprensione e semplificazione di questi elementi e che contribuissero a chiarire e facilitare la visione generale.

Una volta compresa la struttura si può poi procedere verso il dettaglio, la caratterizzazione e anche verso un approccio espressivo personale.

Le lezioni saranno fruibili a più livelli, sia da chi ha iniziato a disegnare da poco, sia da chi vuole approfondire e affinare il proprio bagaglio.

Gli input e le risorse vengono recepite in modo diverso a seconda di caratteristiche e strumenti acquisiti, anche per gli esercizi ci sono diverse possibilità a seconda del livello raggiunto anche attraverso altri percorsi e della voglia di mettersi alla prova.

Magari anche rispetto alla scelta di materiali e tecniche.

Le lezioni si svolgeranno in diretta su facebook il giovedì dalle 19 e potranno poi essere viste o riviste anche in differita in altri giorni/orari.

La revisione si svolgerà su Zoom il mercoledì successivo alla stessa ora.

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Prima lezione – 24 settembre

Schemi di base per disegnare la testa e approfondimento sui 5 lineamenti.

Saranno forniti anche i link per vedere le prime due lezioni gratuite già disponibili sulla pagina della Scuola del Castello Sforzesco come possibile approfondimento.

Esercizi: Applicazione degli schemi su immagini fotografiche. Ma sarà anche consigliato di provare su modelli reali (amici e parenti) disposti a prestarsi.

Tecniche consigliate: matita, carboncino, sanguigna.

Seconda lezione – 1 ottobre

La mano e il piede: riepilogo di quanto illustrato nella lezione gratuita sulla mano e approfondimenti sul movimento e la funzione delle dita e del polso.

Schemi per disegnare il piede in varie posizioni.

Esercizi: studi su “references” fotografiche o/e studio dal vero della propria mano.

Tecniche consigliate: matita, carboncino, sanguigna.

Terza lezione – 8 ottobre

Le proporzioni della figura in posizione eretta. Uomo, donna, bambino.

Vedremo alcuni schemi che aiuteranno a comprendere proporzioni e rapporti fra busto e arti.

Cenni sulla morfologia di collo, spalle e petto.

Esercizi: Studio strutturale e tonale sulla figura da “references” fotografiche.

Tecniche consigliate: matita, carboncino, sanguigna.

Si potranno introdurre crete colorate, gessetti, matite, pastelli per lavori monocromo o a due colori.

Quarta lezione – 15 ottobre

La posizione seduta: Espressività del corpo.

Schemi e cenni morfologici su gambe, ginocchia, glutei.

Esercizi: Studio strutturale e tonale sulla figura da “references” fotografiche.

Tecniche consigliate: matita, carboncino, sanguigna, crete colorate, gessetti, matite, pastelli.

Per chi se la sentirà, si potrà introdurre anche l’acquerello.

Quinta lezione – 22 ottobre

La posizione semi sdraiata o sdraiata:

Schemi e cenni morfologici su bacino, addome, schiena.

Tecniche consigliate: matita, carboncino, sanguigna, crete colorate, gessetti, matite, pastelli, acquerello.

Sesta lezione – 29 ottobre

Figura, spazio e movimento:

Vedremo come lavorare sulla scomposizione della forma cercando linee di forza, curve di movimento, direzioni, intenzioni. Vedremo come la figura generi anche lo spazio che abita.

Parleremo anche un po’ di composizione.

Tecniche consigliate: matita, carboncino, sanguigna, crete colorate, gessetti, matite, pastelli. Per i più esperti anche acquerello o pittura acrilica.

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Qui sotto i link delle lezioni gratuite che ho tenuto nelle scorse settimane e che saranno un po’ il punto di partenza per il corso:

PRIMA LEZIONE SUGLI SCHEMI DI BASE PER DISEGNARE LA TESTA

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/1467578276926678/

SECONDA LEZIONE SUGLI SCHEMI DI BASE PER DISEGNARE LA TESTA che tratta profilo e tre quarti.

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/739088953564249/

LEZIONE SUGLI SCHEMI DI BASE PER DISEGNARE LA MANO

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/532437437454363/

“La figura: il carnato ad acquerello e matite acquerellabili”

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/287226182321289/

DISEGNARE CON PENNA A SFERA – PRIMA LEZIONE

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/1238368999699427/

DISEGNARE CON PENNA A SFERA – SECONDA LEZIONE

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/529337461343973/

DISEGNARE CON PENNA A SFERA – TERZA LEZIONE

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/677525313047442/

PENNA A SFERA: dallo scarabocchio alla figura

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/352130892430362/

Corsi online: Acquerello (dal 2 ottobre)

L’acqua come compagna di lavoro.
Corso online in tre moduli a partire dal 4 ottobre.

L’acquerello è una tecnica spesso sottovalutata per potenziale espressivo e versatilità, ma in realtà è una tecnica che può permettere di sviluppare molto sia la creatività che le proprie capacità pittoriche.

Tecnica che sembra fra le più semplici, lo è solo per la quantità di materiali e strumenti necessari.

In realtà è una delle tecniche che mettono più alla prova l’artista, ma di conseguenza gli permettono anche di superare innumerevoli difficoltà e imparare a dipingere con grande efficacia e consapevolezza. Bagaglio che poi potrà essere trasferito su qualsiasi altra tecnica.

In particolare dipingere ad acquerello aiuta a gestire la consistenza/diluizione del colore, la comprensione di come creare i propri colori, come gestire la pennellata, l’applicazione del colore, la sua gestione. Insegna a lavorare con una certa velocità e progettualità… ma anche a inseguire immediatezza e freschezza.

Impareremo ad usare gli acquerelli, ma anche matite e pastelli acquerelabili, ecoline e qualche volta guache e chine. Impareremo a tirare la carta e ad utilizzare le tecniche più utili e diffuse:

  • Bagnato su bagnato
  • Bagnato su asciutto
  • Asciutto su asciutto
  • Fusione di colore

Affronteremo tutti i maggiori temi: natura morta, paesaggio, ritratto, floreale, astratto.

Ci occuperemo di composizione, equilibrio, genesi dell’opera.

Corso di acquerello

La mia idea è di proporre un corso che abbia forma “laboratoriale”. Cosa vuol dire?

Che non si tratterà di un corso “chiuso” composto da un numero preciso di lezioni, ma di un percorso che a seconda delle esigenze e del coinvolgimento degli allievi, possa strutturarsi nel tempo e in modo meno rigido rispetto ad un corso classico.

Si partirà con tre moduli che si svilupperanno da settembre a dicembre dove si affronteranno le basi della tecnica attraverso una serie di esercizi.

Poi si passerà a temi strutturati e ad approfondimenti tecnici ma non solo.

Come molti di voi hanno costatato, spesso nei miei corsi non ci si limita a sistemi per acquisire tecnica e metodo, ma si cercano anche modalità per sollecitare creatività e consapevolezza del “lavoro” artistico.

La formula che propongo comunque vuole essere elastica e non vincolante.

Corso di acquerello

Ve la illustro in dettaglio:

Ogni modulo sarà composto da 4 lezioni di un ora e mezzo e 4 revisioni di due ore (o anche due ore e mezzo).

Le lezioni si terranno in diretta il venerdì pomeriggio a partire dalle 18:00 e fino alle 19:30 circa ma potranno poi essere viste o riviste in qualsiasi giorno e orario.

Tutto il corso si svolgerà su di un gruppo facebook dedicato e riservato ai soli iscritti, quindi per partecipare è necessario avere la possibilità di usare un account facebook.

La revisione base sarà il giovedì pomeriggio a partire dalle 16.

Però non escludo di poter fare due gruppi in due orari diversi a seconda delle esigenze del gruppo.

Ogni revisione sarà registrata e il video sarà reso disponibile nelle ore successive e resterà sul gruppo fb per tutta la durata del corso e oltre.

Per il costo, chiedo 80,00 euro a modulo se acquistato singolarmente.

70,00 euro se acquistati tutti (totale 210,00).

Non è necessario pagare tutti e tre i moduli insieme, mi basta che mi diciate al momento dell’iscrizione che volete partecipare a tutti e tre i moduli, poi potete decidere se saldare tutto in una volta, o farlo di mese in mese.

Se invece volete partecipare solo al primo modulo, o solo al secondo, la cifra è 80,00.

Le modalità di iscrizioni sono le seguenti:

Inviare una mail a info@riccardomartinelli.it in cui dare conferma di partecipazione al corso.

Vi chiederei anche di specificate se prendete tutti e tre i moduli o se per il momento ne acquistate solo uno.

Se li volete prendere tutti vi chiedo cortesemente di specificare se preferite pagare 210 euro subito o 70 al mese (entro la prima lezione del modulo).

Alla ricezione della vostra conferma di partecipazione invierò istruzioni per formalizzare e per accedere al gruppo facebook.

Date e durata dei moduli:

Modulo 1

Prima lezione, venerdì 2 ottobre

Seconda lezione, venerdì 9 ottobre

Terza lezione, venerdì 16 ottobre

Quarta lezione, venerdì 23 ottobre

Modulo 2:

30 ottobre

6, 13, 20  novembre

Modulo 3:

27 novembre

4, 11, 18 dicembre

(se per esigenze particolari fosse necessario rimandare una lezione, si slitterà al venerdì successivo)

Fenicotteri - acquerello su carta /Flamingos - watercolor on paper 25x35 cm.
Fenicotteri – acquerello su carta /Flamingos – watercolor on paper 25×35 cm.

 

Programma indicativo del corso:

Si partirà con una lezione sui materiali e poi sulle tre tecniche di base (bagnato su bagnato, bagnato su asciutto, asciutto su asciutto).

Gestione dell’acqua, del pennello e del colore.

Si faranno studi tonali e monocromatici.

Si imparerà ad accostare i colori, creare sfumature o fusioni.

Il primo tema che affronteremo sarà sicuramente il paesaggio, le nuvole, l’atmosfera.

Ma poi ci occuperemo di ritratto, di composizioni di oggetti, ecc…

Non escludo che si possano fare approfondimenti legati agli interessi specifici di alcuni allievi che magari possano rivelarsi utili e interessanti per l’intero gruppo.

INFO:

Per qualsiasi informazioni potete scrivermi a

riccardomartinelli@yahoo.it

o chiamare al numero 3493832778 (possibilmente se non ci conosciamo inviare prima un sms o messaggio su whatsapp)

Corsi online: Figura dal vero

Corso tenuto per la Scuola di Arte Applicata del Castello Sforzesco di Milano

Clicca qui per iscriverti >

Scarica il programma completo  in pdf >

Programma breve
Una serie di lezioni dedicate ad esercizi e studi preparatori, partendo dagli schemi di base per disegnare in modo corretto ed efficace testa, mani, piedi, fino alla figura intera. Studieremo i rapporti, le linee di forza, il movimento. Cercheremo di comprendere le strutture complesse che la figura umana crea rapportandosi allo spazio che essa stessa definisce e l’espressività insita nel corpo.

Materiali e strumenti
Due matite di grafite, una dura e una morbida,
Gomma,
Temperamatite,
Carta da disegno per schizzi.
facoltativi
carboncino, sanguigna e una matita bianca gessosa, tipo carbothello.
Durante il corso verranno consigliati altri materiali in base alle preferenze e inclinazioni degli allievi

Format lezione
Il corso avviene in diretta Facebook, all’interno di un gruppo privato riservato agli iscritti.
Le lezioni avvengono una volta a settimana e durano 1h ciascuna.
La revisione avviene tramite videocall via Zoom.
Per rivedere le videolezioni basta accedere alla sezione ‘video’ del gruppo Facebook.

Prezzo
60€ sconto early bird fino al 15 giugno.
70€ prezzo ordinario

Iscriviti entro il 15 giugno con lo sconto early bird!
60.00 € , 25 giu — 30 lug 2020


INFO


ORARIO DI LEZIONE
Giovedì 19:00 – 20:00
in diretta Facebook
––––––––
REVISIONE
Mercoledì 19:00
via Zoom
––––––––
FORMAT
6 lezioni da 1 ora
una volta a settimana
con revisione online
––––––––
LINGUA
italiano


ATTESTATO

Alla fine del corso verrà rilasciato un attestato di frequenza.

Corso tenuto per la Scuola di Arte Applicata del Castello Sforzesco di Milano
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PROGRAMMA COMPLETO:

Programma indicativo corso “FIGURA DAL VERO” (25 giugno – 30 luglio)

Ancora pochi giorni per poter usufruire dello sconto: 6 lezioni + revisioni a solo 60 euro.

La promo finisce il 15 giugno.

Potete trovare una breve descrizione di quello che faremo nel corso di figura a questo link:

https://scuolaarteapplicata.it/super/corsi/disegno-propedeutico-alla-figura-dal-vero

Il realtà avrei preferito chiamarlo “Propedeutica alla figura dal vero” ma era troppo lungo per la comunicazione web.

Non sarà un corso prettamente sull’anatomia, di cui sicuramente ci saranno cenni, ma si vedranno una serie di schemi di base per disegnare la figura umana, ma soprattutto per imparare a guardare il soggetto nel modo più utile per passare in un secondo tempo al disegno dal vero.

Vedere la forma, lo spazio, il movimento, le linee di forza, la composizione.

In queste sei lezioni online si lavorerà con “references” fotografiche di nudo e NON con modella o modello.

L’intento del corso è fornire una buona base per approcciare la figura, che con le sue armonie e complessità è sicuramente una della palestre migliori per imparare a disegnare qualsiasi cosa.

Questo corso nasce da alcune lezioni pensate inizialmente per facilitare il lavoro in aula. Durante i corsi di figura mi sono reso conto che spesso gli allievi tendono a concentrarsi troppo sui particolari nelle fasi iniziali, dove invece bisogna privilegiare la struttura generale.

Ho quindi iniziato a cercare schemi che potessero aiutare nella comprensione e semplificazione di questi elementi e che contribuissero a chiarire e facilitare la visione generale.

Una volta compresa la struttura si può poi procedere verso il dettaglio, la caratterizzazione e anche verso un approccio espressivo personale.

Le lezioni saranno fruibili a più livelli, sia da chi ha iniziato a disegnare da poco, sia da chi vuole approfondire e affinare il proprio bagaglio.

Gli input e le risorse vengono recepite in modo diverso a seconda di caratteristiche e strumenti acquisiti, anche per gli esercizi ci sono diverse possibilità a seconda del livello raggiunto anche attraverso altri percorsi e della voglia di mettersi alla prova.

Magari anche rispetto alla scelta di materiali e tecniche.

Le lezioni si svolgeranno in diretta su facebook il giovedì dalle 19 e potranno poi essere viste o riviste anche in differita in altri giotni/orari.

La revisione si svolgerà su Zoom il mercoledì successivo alla stessa ora.

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Prima lezione – 25 giugno

Breve riepilogo sugli schemi di base per disegnare la testa e approfondimento sui 5 lineamenti.

Saranno forniti i link per vedere le prime due lezioni già disponibili sulla pagina della Scuola del Castello Sforzesco come approfondimento.

Esercizi: Applicazione degli schemi su immagini fotografiche. Ma sarà anche consigliato di provare su modelli reali (amici e parenti) disposti a prestarsi.

Tecniche consigliate: matita, carboncino, sanguigna.

Seconda lezione – 2 luglio

La mano e il piede: riepilogo di quanto illustrato nella lezione gratuita sulla mano e approfondimenti sul movimento e la funzione delle dita e del polso.

Schemi per disegnare il piede in varie posizioni.

Esercizi: studi su “references” fotografiche o/e studio dal vero della propria mano.

Tecniche consigliate: matita, carboncino, sanguigna.

Terza lezione – 9 luglio

Le proporzioni della figura in posizione eretta. Uomo, donna, bambino.

Vedremo alcuni schemi che aiuteranno a comprendere proporzioni e rapporti fra busto e arti.

Cenni sulla morfologia di collo, spalle e petto.

Esercizi: Studio strutturale e tonale sulla figura da “references” fotografiche.

Tecniche consigliate: matita, carboncino, sanguigna.

Si potranno introdurre crete colorate, gessetti, matite, pastelli per lavori monocromo o a due colori.

Quarta lezione – 16 luglio

La posizione seduta: Espressività del corpo.

Schemi e cenni morfologici su gambe, ginocchia, glutei.

Esercizi: Studio strutturale e tonale sulla figura da “references” fotografiche.

Tecniche consigliate: matita, carboncino, sanguigna, crete colorate, gessetti, matite, pastelli.

Per chi se la sentirà, si potrà introdurre anche l’acquerello.

Quinta lezione – 23 luglio

La posizione semi sdraiata o sdraiata:

Schemi e cenni morfologici su bacino, addome, schiena.

Tecniche consigliate: matita, carboncino, sanguigna, crete colorate, gessetti, matite, pastelli, acquerello.

Sesta lezione – 30 luglio

Figura, spazio e movimento:

Vedremo come lavorare sulla scomposizione della forma cercando linee di forza, curve di movimento, direzioni, intenzioni. Vedremo come la figura generi anche lo spazio che abita.

Parleremo anche un po’ di composizione.

Tecniche consigliate: matita, carboncino, sanguigna, crete colorate, gessetti, matite, pastelli. Per i più esperti anche acquerello o pittura acrilica.

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Qui sotto i link delle lezioni gratuite che ho tenuto nelle scorse settimane e che saranno un po’ il punto di partenza per il corso:

PRIMA LEZIONE SUGLI SCHEMI DI BASE PER DISEGNARE LA TESTA

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/1467578276926678/

SECONDA LEZIONE SUGLI SCHEMI DI BASE PER DISEGNARE LA TESTA che tratta profilo e tre quarti.

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/739088953564249/

LEZIONE SUGLI SCHEMI DI BASE PER DISEGNARE LA MANO

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/532437437454363/

“La figura: il carnato ad acquerello e matite acquerellabili”

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/287226182321289/

DISEGNARE CON PENNA A SFERA – PRIMA LEZIONE

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/1238368999699427/

DISEGNARE CON PENNA A SFERA – SECONDA LEZIONE

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/529337461343973/

DISEGNARE CON PENNA A SFERA – TERZA LEZIONE

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/677525313047442/

PENNA A SFERA: dallo scarabocchio alla figura

https://www.facebook.com/superarteapplicata/videos/352130892430362/

Corsi Speciali: Penna a sfera, fra disegno e pittura

Riccardo Martinelli - Penna a sfera, fra disegno e pittura
Riccardo Martinelli – Penna a sfera, fra disegno e pittura

Corso online in video streaming presso la pagina facebook della Scuola di arti applicate del Castello Sforzesco di Milano.
Possibilità di iscriversi da tutta italia.

Programma
La penna a sfera è uno strumento comune e contemporaneo dalle caratteristiche sorprendenti: dallo schizzo alle opere complesse, da sola o associata ad altri materiali, è uno strumento versatile che permette di spaziare dal disegno puro alla pittura. Durante il corso affronteremo vari aspetti di questa tecnica: linea, tratto, toni, studio di oggetti, ritratto, paesaggio.

Materiali e strumenti
Penna a sfera
2 matite, una dura e una morbida a scelta
Gomma
Carta da disegno abbastanza liscia.
Nel corso delle lezioni sperimenteremo altre tecniche tra cui acquerello, china, acrilico.

Format
Il corso avviene in diretta Facebook, all’interno di un gruppo privato riservato agli iscritti.
Le lezioni durano 3h ciascuna e sono così suddivise: 1h spiegazione in diretta + 2h revisione.
La revisione avviene tramite post e commenti in bacheca.
Per rivedere le videolezioni basta accedere alla sezione ‘video’ del gruppo Facebook.

Prezzo
60€ sconto early bird fino al 20 maggio
70€ prezzo ordinario

iscrizioni al link:
https://scuolaarteapplicata.it/super/corsi/arte-con-la-penna-a-sfera

 

Acquerello: frutti e fiori (workshop)

Acquerello - workshop su frutti e fiori

Il weekend del 19/20 ottobre propongo ai miei allievi e a chi volesse partecipare un workshop sull’acquerello dove lavoreremo su frutti e fiori.
Chi volesse provare è benvenuta/o.
Il laboratorio di pittura e disegno che tengo presso il mio studio di Mammiano é rivolto sia a chi vuole cominciare da zero, sia a chi vuole approfondire e perfezione la propria tecnica. Con ogni persona si sceglie assieme il percorso più adatto.

Questo workshop è composto da un sabato e una domenica pomeriggio:
Sabato 19 ottobre, dalle 16 alle 19
Domenica 20 ottobre, dalle 16 alle 19

Acquerello - workshop su frutti e fiori

Il costo della singola giornata è di 25,00 euro, per entrambe 40,00 euro.

Se siete interessate/i potete contattarmi per telefono o whatsapp al numero 3493832778.

Per mail: riccardomartinelli@yahoo.it

Info sulle mie attività: www.riccardomartinelli.it

Leonardesca: 13-31 ottobre 2019

Sembianze, segni e grafie - un autoritratto Tecnica mista (penna a sfera, china e acrilico su carta 21,5x31,5)
Un particolare dell’opera: Sembianze, segni e grafie – un autoritratto Tecnica mista (penna a sfera, china e acrilico su carta 21,5×31,5) – Liberamente ispirata all’autoritratto di Leonardo da Vinci.

Domenica prossima 13 ottobre 2019 ci sarà l’inaugurazione di una mostra collettiva a cui parteciperò con due opere: “LEONARDESCA” presso la galleria “Spazio Papel” (via Savona, 12 – Milano).
Sono molto onorato di essere stato invitato a esporre con grandi disegnatori e artisti come Giovanni Robustelli, Enzo Facciolo (il papà di Diabolik), Federico Della Putta (e tutti gli altri grandi talenti presenti).
E sono molt

o contento di essere stato invitato da Eduardo Simone perché il suo spazio e il suo approccio all’arte mi piacciono molto.

Sarete a Milano domenica 13? Nel caso mi farebbe molto piacere se passaste a trovarci per un saluto e un brindisi.
Si comincia alle 17:00.
La mostra sarà poi visitabile fino al 31 ottobre negli orari di apertura della galleria.

Più info al link sottostante:

Da dove nascono le idee – LEONARDESCA

 

Tovaglietta Academy, a cena col pittore – 10 ottobre 2019

Tovaglietta academyIl prossimo 10 ottobre (2019) terrò una lezione “speciale” durante la manifestazione “Tovaglietta Academy – a cena col pittore”.

Super (Scuola Superiore di Arte Applicata del Castello Sforzesco) partecipa ai Brera Design Days con un format molto appetitoso.
Una cena tipicamente milanese che si conclude con una lezione di disegno o pittura con alcuni dei migliori maestri di disegno e pittura accademici di Milano, gli insegnanti di Super. Ogni sera viene dedicata ad una tecnica diversa con un maestro diverso, ogni sera una tecnica e una lezione diversa. I disegni vengono realizzati direttamente sulle tovagliette dove è appena stata consumata la cena.
E’ un’iniziativa dia posti limitati, è meglio prenotare il proprio in anticipo.

COME FUNZIONA?
Quota di iscrizione al workshop 15 € (la consumazione della cena è obbligatoria e va saldata in loco. Menu pizza a 12 € o Menu Risotto a 15 €)
Dalle 19.30 alle 20.30 si prende posto, si ordina e si consuma il pasto.
La lezione ha luogo dalle 20.30 alle 22.30.

Il numero massimo di partecipanti per ciascuna serata: 30 persone

QUANDO?
Da lunedì 7 a giovedì 10 ottobre
Dalle 19.30 alle 22.30
A Grand’Italia, in via Palermo 5,
nel cuore di Brera

PROGRAMMA
Lunedì 7 ottobre
Come costruire un ritratto, primo approccio al ritratto dal vivo tra commensali.
Tecnica: grafite
Docente:

Martedì 8 ottobre
E… Dopo aver mangiato… sessione di disegno post-pasto.
Tecnica: mezzi di fortuna e avanzi che si trovano sul tavolo
Docente: Ettore Maiotti

Mercoledì 9 ottobre
Studi di scomposizione della forma nello spazio.
Tecnica: pastelli e carboncino
Docente: Alberto Rovida

Giovedì 10 ottobre
Still life edibili, disegno dal vero di frutta e altri alimenti presenti sulla nostra tavola.
Tecnica: penna a sfera e acquerelli
Docente: Riccardo Martinelli

Leggi il programma sulla pagina ufficiale della manifestazione

MATERIALI SCARICABILI PER LA MIA LEZIONE:

Dispensa / esercizi tratteggio e studio tonale PDF

UNA GALLERIA CON UNA SELEZIONE DI OPERE DI VARI ARTISTI CHE HANNO USATO LA PENNA A SFERA NEL CORSO DEI DECENNI:
Il primo è stato Lucio Fontanna, ma poi anche Giacometti, Boetti, Jan Fabre, Ill Lee, ecc…

Laboratorio di disegno e pittura a Mammiano: autunno e inverno 2019/20

Laboratorio di disegno e pittura a Mammiano - autunno e invernoIl laboratorio di disegno e pittura che tengo presso il mio studio di Mammiano (frazione di San Marcello pistoiese) non è strutturato come un corso tradizionale con lezioni di gruppo in un ordine rigido, ma è uno spazio fisico e temporale in cui ognuno potrà scegliere il proprio percorso in base alle proprie inclinazioni e al proprio tempo.
La frequenza è a completa discrezione dell’allieva/o.

Si potrà venire ad imparare e a fare esercizio sul disegno e su alcune tecniche pittoriche (pastelli, acquerello, acrilico, olio, ecc) nei pomeriggi di lunedì e venerdì dalle 16:00 alle 19:00.

In più una volta al mese potrà essere programmato un weekend intensivo di approfondimento su argomenti specifici composto da due pomeriggi consecutivi.

Dato che il lavoro è fortemente personalizzato i posti sono limitati.

Formule di partecipazione:

Il costo della singola lezione è di 25,00 euro.

Si possono acquistare dei pacchetti di lezioni con prezzo scontato:

5 lezioni 100,00 euro (20,00 a lezione)
10 lezioni 150,00 euro (15,00 a lezione)

Se siete interessate/i potete contattarmi per telefono o whatsapp al numero 3493832778.

Per mail: riccardomartinelli@yahoo.it

Info sulle mie attività: www.riccardomartinelli.it